Reflex\u00f5es sobre a Arte Beuronense na Bas\u00edlica da Abadia de Conception<\/h1><\/div>Os impressionantes murais beuronenses na Bas\u00edlica da Abadia de Conception foram os primeiros nos Estados Unidos, executados pelos pr\u00f3prios monges ap\u00f3s o tornado de 1893. Eles testemunham as aspira\u00e7\u00f5es do mosteiro e preservam uma r\u00e9plica dos originais destru\u00eddos.de Emaus, <\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
![](\"https:\/\/osb.org\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/The-Coronation-of-Mary.jpg\")
<\/a><\/span><\/div>Your Content Goes Here<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
<\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>![\"\"](\"https:\/\/osb.org\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Immaculate-Conception.jpg\" "\\"Imaculada")
<\/a><\/div>Imaculada Concei\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div>![\"\"](\"https:\/\/osb.org\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Carrying-the-Cross.jpg\" "\\"Carregando")
<\/a><\/div>Carregando a Cruz<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div>![\"\"](\"https:\/\/osb.org\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Deposition.jpg\" "\\"Deposi\u00e7\u00e3o\\"")
<\/a><\/div>Deposi\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div>![\"\"](\"https:\/\/osb.org\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Crucifixion.jpg\" "\\"Crucifica\u00e7\u00e3o\\"")
<\/a><\/div>Crucifica\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div>![\"\"](\"https:\/\/osb.org\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Dormition.jpg\" "\\"Dormi\u00e7\u00e3o\\"")
<\/a><\/div>Dormi\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div>![\"\"](\"https:\/\/osb.org\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Pentecost.jpg\" "\\"Pentecostes\\"")
<\/a><\/div>Pentecostes<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div>![\"\"](\"https:\/\/osb.org\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Flight.jpg\" "\\"Fuga\\"")
<\/a><\/div>Fuga<\/h2><\/div><\/div><\/div>![\"\"](\"https:\/\/osb.org\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/Saint-Benedict.jpg\" "\\"S\u00e3o")
<\/a><\/div>S\u00e3o Bento<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div>![\"\"](\"https:\/\/osb.org\/wp-content\/uploads\/2026\/03\/The-Conversation.jpg\" "\\"A")
<\/a><\/div>A Conversa<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>27 mar\u00e7o 2026<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
<\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>O Reverend\u00edssimo Dom Benedict Neenan, OSB<\/em>
\nAbade da Abadia de Conception<\/em>
\nConception, Missouri, EUA<\/em><\/p>\n\u00c9 dif\u00edcil falar do Estilo Beuronense como uma entidade coerente quando, na verdade, havia alguns estilos que competiam pela \u201ccanoniza\u00e7\u00e3o\u201d em Beuron, e elementos entravam e sa\u00edam de moda. O movimento nunca conseguiu alcan\u00e7ar independ\u00eancia suficiente para realmente se qualificar como um \u201cestilo\u201d; sempre permaneceu a express\u00e3o dos indiv\u00edduos mais fortes da Escola de Arte Beuronense. Ainda assim, a obra da Escola Beuronense apresenta caracter\u00edsticas \u00fanicas e reconhec\u00edveis, e sua exist\u00eancia \u00e9 cada vez mais considerada significativa na hist\u00f3ria da arte do s\u00e9culo XIX. <\/p>\n
Os tr\u00eas principais personagens no desenvolvimento da arte beuronense s\u00e3o os artistas Peter Lenz (mais tarde Pe. Desiderius) e Jacob W\u00fcger (mais tarde Ir. Gabriel) e o primeiro abade de Beuron, Maurus Wolter. Lenz e W\u00fcger foram formados em Munique e sofreram a influ\u00eancia do grupo dos Nazarenos em Roma. Esse grupo recebeu esse nome por sua maneira arcaica de se vestir, mas seu objetivo principal era revitalizar a arte crist\u00e3, especialmente em escala monumental. Eles estudaram os antigos mestres e procuraram reaprender as habilidades t\u00e9cnicas necess\u00e1rias para realizar grandes afrescos. Ao mesmo tempo, Lenz ficou fascinado pela arte eg\u00edpcia, que ent\u00e3o podia ser estudada depois que Napole\u00e3o trouxe de volta muitas pe\u00e7as de suas expedi\u00e7\u00f5es naquele pa\u00eds. Ele acreditava que a forma altamente estilizada de arte concebida pelos eg\u00edpcios se prestava melhor do que qualquer estilo posterior para expressar o ideal religioso. Lenz e W\u00fcger sonhavam em formar uma comunidade mon\u00e1stica de artistas, pois estavam convencidos de que, para fazer arte sacra, era preciso levar uma vida crist\u00e3 em comunidade. Seus planos elaborados nunca foram realizados, mas, em 1868, foram encarregados de construir e decorar uma pequena capela em honra de S\u00e3o Mauro, perto de Beuron, e ali conheceram o Abade Maurus, que tinha um sonho e uma vis\u00e3o pr\u00f3prios. Ele tamb\u00e9m esperava que a arte pudesse voltar a servir \u00e0 Igreja e queria que sua nova comunidade desempenhasse um papel no renascimento da arte eclesi\u00e1stica, assim como a Abadia de Solesmes, na Fran\u00e7a, havia desempenhado um papel no renascimento da m\u00fasica sacra. De fato, naqueles dias, muitas compara\u00e7\u00f5es foram feitas entre a arte beuronense e o canto gregoriano. Os tr\u00eas homens reuniram suas ideias \u2014 nem sempre com harmonia e concord\u00e2ncia \u2014 e a Escola de Arte em Beuron foi surgindo gradualmente. Coerentes com seus ideais, Lenz e W\u00fcger tornaram-se monges. Mas as ideias e os estilos art\u00edsticos dos dois eram muito diferentes: Lenz recorria quase exclusivamente a modelos eg\u00edpcios, e W\u00fcger favorecia as formas mais suaves dos Nazarenos. Por fim, o Abade Maurus interveio e decretou que a abordagem de W\u00fcger prevaleceria, pois considerava a arte eg\u00edpcia incapaz de expressar os sentimentos do cristianismo. Ainda assim, Lenz permaneceu como l\u00edder da escola, e sua influ\u00eancia \u00e9 evidente na arte que a escola produziu. <\/p>\n
V\u00e1rios monges atuaram na escola de arte; alguns vieram a Beuron como artistas j\u00e1 proficientes, como Jan Verkade; outros, como Ildephons Kuhn e Hildebrand M\u00fcller, foram formados em Beuron. Trabalharam juntos em v\u00e1rias igrejas, incluindo a Torretta e a cripta em Monte Cassino, os mosteiros de Emaus e de S\u00e3o Gabriel em Praga, a igreja mon\u00e1stica em Seckau e a Igreja da Virgem em Stuttgart. O auge da reputa\u00e7\u00e3o dos artistas beuronenses foi provavelmente em 1905, quando foram o destaque de uma exposi\u00e7\u00e3o de arte de vanguarda em Viena. Artistas como C\u00e9zanne e Van Gogh conheciam a obra beuronense, e ela exerceu alguma influ\u00eancia sobre a escola francesa de artistas conhecida como Nabis. No entanto, ap\u00f3s os primeiros anos do s\u00e9culo XX, a escola passou a se concentrar mais em reprodu\u00e7\u00f5es e menos em encomendas originais, e, por fim, a vitalidade dos primeiros anos se esvaiu. A maioria dos historiadores da arte do in\u00edcio at\u00e9 meados do s\u00e9culo XX, quando mencionava a arte beuronense, descartava-a como uma tentativa desesperada e ing\u00eanua de resistir ao curso da arte moderna. Contudo, mais tarde no s\u00e9culo XX, historiadores da arte come\u00e7aram a reavaliar o estilo. Anton Henze o interpreta como uma antecipa\u00e7\u00e3o do s\u00e9culo XX, com o instinto de que arte e comunidade est\u00e3o conectadas. Harald Siebenmorgen considera a arte beuronense como uma das primeiras express\u00f5es do movimento abstrato que dominou a arte do s\u00e9culo XX. <\/p>\n
Como caracterizar o estilo beuronense? O que seus proponentes buscavam alcan\u00e7ar? Joseph Kreitmaier o chama de um tipo de arte m\u00edstica que \u201cvela uma rica plenitude de mist\u00e9rio por tr\u00e1s da forma sens\u00edvel e obriga a mente do observador a recuar as cortinas dessas apar\u00eancias externas\u201d. Essa arte n\u00e3o pretende contar uma hist\u00f3ria, ensinar uma li\u00e7\u00e3o ou evocar uma emo\u00e7\u00e3o; pretende conduzir aqueles que a veem a um encontro com Deus. \u00c9 certo que, em qualquer \u00e9poca, certos atributos de Deus s\u00e3o enfatizados mais do que outros, e os artistas de Beuron eram t\u00edpicos do final do s\u00e9culo XIX. Se El Greco, outro artista m\u00edstico crist\u00e3o, usou formas abstratas que evocam um senso de temor crist\u00e3o para levar o observador ao encontro com Deus Juiz, os artistas beuronenses usaram formas que evocam um senso de adora\u00e7\u00e3o e convidam o observador a unir-se a essa adora\u00e7\u00e3o a Deus Rei. <\/p>\n
Murais Beuronenses<\/h2>\n
Da p\u00e1gina da Abadia de Conception<\/em><\/p>\nOs murais da Bas\u00edlica s\u00e3o o aspecto mais marcante de sua decora\u00e7\u00e3o interna. S\u00e3o belos exemplos de um estilo de arte chamado beuronense. Mais importante, por\u00e9m, \u00e9 o fato de que os murais \u2014 assim como toda a decora\u00e7\u00e3o interna \u2014 foram executados pelos monges da Abadia de Conception. Tanto quanto o pr\u00f3prio edif\u00edcio, os murais testemunham as aspira\u00e7\u00f5es dos antepassados do mosteiro. Em 1892, tr\u00eas candidatos chegaram a Conception vindos do mosteiro de Beuron, no sudoeste da Alemanha, dois dos quais haviam estudado arte ali. Isso abriu caminho para a redecora\u00e7\u00e3o da Bas\u00edlica ap\u00f3s o reparo dos danos causados pelo tornado de 1893. O Abade Frowin escreveu: \u201cPor conselho do Pe. Lukas, estou pronto para pintar nossa igreja com a ajuda de nossos frades e irm\u00e3os… Para meu pesar, descobri que o arquiabade de Beuron n\u00e3o p\u00f4de nos atender emprestando um pintor de sua escola.\u201d (Di\u00e1rio, 17 de agosto de 1893) <\/p>\n
A arte beuronense foi revolucion\u00e1ria para sua \u00e9poca e tamb\u00e9m caracter\u00edstica de seu tempo. Ela ofereceu uma abordagem estilizada, simplificada e hier\u00e1tica da arte, que ia contra a corrente das formas rom\u00e2nticas contempor\u00e2neas. Ainda assim, sua busca pelo puro e pelo ideal n\u00e3o \u00e9 diferente dos movimentos de renova\u00e7\u00e3o da liturgia e da m\u00fasica \u2014 e at\u00e9 de contrapartes n\u00e3o cat\u00f3licas e \u201cseculares\u201d, como os movimentos ut\u00f3picos ou, na literatura, o movimento transcendentalista. O Abade Frowin, tamb\u00e9m filho de seu tempo, buscava a simplicidade de um rom\u00e2nico \u201cpuro\u201d. N\u00e3o \u00e9 surpreendente que ele tenha visto a simplicidade \u201cpura\u201d da arte beuronense como uma decora\u00e7\u00e3o adequada para sua igreja. <\/p>\n
Entre 1893 e 1897, v\u00e1rios monges de Conception \u2014 sobretudo Lukas Etlin (fal. 1927), Hildebrand Roseler (fal. 1923) e Ildephonse Kuhn (fal. 1921), sendo que os dois \u00faltimos haviam estudado arte em Beuron \u2014 redecoraram as paredes e o teto da igreja da Abadia principalmente \u00e0 maneira beuronense, mantendo elementos do est\u00eancil vitoriano original. Trata-se de uma curiosa anomalia, pois um dos c\u00e2nones beuronenses era que toda decora\u00e7\u00e3o deveria ser feita sem est\u00eancil. A de Conception foi a primeira igreja nos Estados Unidos decorada dessa forma. A pintura da abside da Imaculada Concei\u00e7\u00e3o \u00e9 uma obra original de Lukas Etlin. Os dezoito murais no eixo central s\u00e3o c\u00f3pias de 22 cenas do ciclo da Vida de Maria, pintadas na igreja da Abadia de Emaus, em Praga, Tch\u00e9quia, sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz, W\u00fcger e Steiner entre 1880 e 1887. W\u00fcger, que favorecia figuras menos estilizadas e tons mais suaves, foi o principal artista por tr\u00e1s desse projeto. A igreja de Emaus foi bombardeada e destru\u00edda por um inc\u00eandio em 1945, deixando os murais de Conception como talvez a r\u00e9plica mais completa dos originais de Emaus. Os quatro murais do transepto s\u00e3o cenas do ciclo da Vida de S\u00e3o Bento, originalmente pintadas na abadia de Monte Cassino, na It\u00e1lia. Executadas sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz e W\u00fcger entre 1876 e 1880, foram destru\u00eddas no bombardeio daquele mosteiro durante a Segunda Guerra Mundial. <\/p>\n<\/div>
Os impressionantes murais beuronenses na Bas\u00edlica da Abadia de Conception foram os primeiros nos Estados Unidos, executados pelos pr\u00f3prios monges ap\u00f3s o tornado de 1893. Eles testemunham as aspira\u00e7\u00f5es do mosteiro e preservam uma r\u00e9plica dos originais destru\u00eddos.de Emaus, <\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
<\/a><\/span><\/div>Your Content Goes Here<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
<\/a><\/div>Imaculada Concei\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Carregando a Cruz<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Deposi\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Crucifica\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Dormi\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Pentecostes<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Fuga<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>S\u00e3o Bento<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>A Conversa<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>27 mar\u00e7o 2026<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
<\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>O Reverend\u00edssimo Dom Benedict Neenan, OSB<\/em>
\nAbade da Abadia de Conception<\/em>
\nConception, Missouri, EUA<\/em><\/p>\n\u00c9 dif\u00edcil falar do Estilo Beuronense como uma entidade coerente quando, na verdade, havia alguns estilos que competiam pela \u201ccanoniza\u00e7\u00e3o\u201d em Beuron, e elementos entravam e sa\u00edam de moda. O movimento nunca conseguiu alcan\u00e7ar independ\u00eancia suficiente para realmente se qualificar como um \u201cestilo\u201d; sempre permaneceu a express\u00e3o dos indiv\u00edduos mais fortes da Escola de Arte Beuronense. Ainda assim, a obra da Escola Beuronense apresenta caracter\u00edsticas \u00fanicas e reconhec\u00edveis, e sua exist\u00eancia \u00e9 cada vez mais considerada significativa na hist\u00f3ria da arte do s\u00e9culo XIX. <\/p>\n
Os tr\u00eas principais personagens no desenvolvimento da arte beuronense s\u00e3o os artistas Peter Lenz (mais tarde Pe. Desiderius) e Jacob W\u00fcger (mais tarde Ir. Gabriel) e o primeiro abade de Beuron, Maurus Wolter. Lenz e W\u00fcger foram formados em Munique e sofreram a influ\u00eancia do grupo dos Nazarenos em Roma. Esse grupo recebeu esse nome por sua maneira arcaica de se vestir, mas seu objetivo principal era revitalizar a arte crist\u00e3, especialmente em escala monumental. Eles estudaram os antigos mestres e procuraram reaprender as habilidades t\u00e9cnicas necess\u00e1rias para realizar grandes afrescos. Ao mesmo tempo, Lenz ficou fascinado pela arte eg\u00edpcia, que ent\u00e3o podia ser estudada depois que Napole\u00e3o trouxe de volta muitas pe\u00e7as de suas expedi\u00e7\u00f5es naquele pa\u00eds. Ele acreditava que a forma altamente estilizada de arte concebida pelos eg\u00edpcios se prestava melhor do que qualquer estilo posterior para expressar o ideal religioso. Lenz e W\u00fcger sonhavam em formar uma comunidade mon\u00e1stica de artistas, pois estavam convencidos de que, para fazer arte sacra, era preciso levar uma vida crist\u00e3 em comunidade. Seus planos elaborados nunca foram realizados, mas, em 1868, foram encarregados de construir e decorar uma pequena capela em honra de S\u00e3o Mauro, perto de Beuron, e ali conheceram o Abade Maurus, que tinha um sonho e uma vis\u00e3o pr\u00f3prios. Ele tamb\u00e9m esperava que a arte pudesse voltar a servir \u00e0 Igreja e queria que sua nova comunidade desempenhasse um papel no renascimento da arte eclesi\u00e1stica, assim como a Abadia de Solesmes, na Fran\u00e7a, havia desempenhado um papel no renascimento da m\u00fasica sacra. De fato, naqueles dias, muitas compara\u00e7\u00f5es foram feitas entre a arte beuronense e o canto gregoriano. Os tr\u00eas homens reuniram suas ideias \u2014 nem sempre com harmonia e concord\u00e2ncia \u2014 e a Escola de Arte em Beuron foi surgindo gradualmente. Coerentes com seus ideais, Lenz e W\u00fcger tornaram-se monges. Mas as ideias e os estilos art\u00edsticos dos dois eram muito diferentes: Lenz recorria quase exclusivamente a modelos eg\u00edpcios, e W\u00fcger favorecia as formas mais suaves dos Nazarenos. Por fim, o Abade Maurus interveio e decretou que a abordagem de W\u00fcger prevaleceria, pois considerava a arte eg\u00edpcia incapaz de expressar os sentimentos do cristianismo. Ainda assim, Lenz permaneceu como l\u00edder da escola, e sua influ\u00eancia \u00e9 evidente na arte que a escola produziu. <\/p>\n
V\u00e1rios monges atuaram na escola de arte; alguns vieram a Beuron como artistas j\u00e1 proficientes, como Jan Verkade; outros, como Ildephons Kuhn e Hildebrand M\u00fcller, foram formados em Beuron. Trabalharam juntos em v\u00e1rias igrejas, incluindo a Torretta e a cripta em Monte Cassino, os mosteiros de Emaus e de S\u00e3o Gabriel em Praga, a igreja mon\u00e1stica em Seckau e a Igreja da Virgem em Stuttgart. O auge da reputa\u00e7\u00e3o dos artistas beuronenses foi provavelmente em 1905, quando foram o destaque de uma exposi\u00e7\u00e3o de arte de vanguarda em Viena. Artistas como C\u00e9zanne e Van Gogh conheciam a obra beuronense, e ela exerceu alguma influ\u00eancia sobre a escola francesa de artistas conhecida como Nabis. No entanto, ap\u00f3s os primeiros anos do s\u00e9culo XX, a escola passou a se concentrar mais em reprodu\u00e7\u00f5es e menos em encomendas originais, e, por fim, a vitalidade dos primeiros anos se esvaiu. A maioria dos historiadores da arte do in\u00edcio at\u00e9 meados do s\u00e9culo XX, quando mencionava a arte beuronense, descartava-a como uma tentativa desesperada e ing\u00eanua de resistir ao curso da arte moderna. Contudo, mais tarde no s\u00e9culo XX, historiadores da arte come\u00e7aram a reavaliar o estilo. Anton Henze o interpreta como uma antecipa\u00e7\u00e3o do s\u00e9culo XX, com o instinto de que arte e comunidade est\u00e3o conectadas. Harald Siebenmorgen considera a arte beuronense como uma das primeiras express\u00f5es do movimento abstrato que dominou a arte do s\u00e9culo XX. <\/p>\n
Como caracterizar o estilo beuronense? O que seus proponentes buscavam alcan\u00e7ar? Joseph Kreitmaier o chama de um tipo de arte m\u00edstica que \u201cvela uma rica plenitude de mist\u00e9rio por tr\u00e1s da forma sens\u00edvel e obriga a mente do observador a recuar as cortinas dessas apar\u00eancias externas\u201d. Essa arte n\u00e3o pretende contar uma hist\u00f3ria, ensinar uma li\u00e7\u00e3o ou evocar uma emo\u00e7\u00e3o; pretende conduzir aqueles que a veem a um encontro com Deus. \u00c9 certo que, em qualquer \u00e9poca, certos atributos de Deus s\u00e3o enfatizados mais do que outros, e os artistas de Beuron eram t\u00edpicos do final do s\u00e9culo XIX. Se El Greco, outro artista m\u00edstico crist\u00e3o, usou formas abstratas que evocam um senso de temor crist\u00e3o para levar o observador ao encontro com Deus Juiz, os artistas beuronenses usaram formas que evocam um senso de adora\u00e7\u00e3o e convidam o observador a unir-se a essa adora\u00e7\u00e3o a Deus Rei. <\/p>\n
Murais Beuronenses<\/h2>\n
Da p\u00e1gina da Abadia de Conception<\/em><\/p>\nOs murais da Bas\u00edlica s\u00e3o o aspecto mais marcante de sua decora\u00e7\u00e3o interna. S\u00e3o belos exemplos de um estilo de arte chamado beuronense. Mais importante, por\u00e9m, \u00e9 o fato de que os murais \u2014 assim como toda a decora\u00e7\u00e3o interna \u2014 foram executados pelos monges da Abadia de Conception. Tanto quanto o pr\u00f3prio edif\u00edcio, os murais testemunham as aspira\u00e7\u00f5es dos antepassados do mosteiro. Em 1892, tr\u00eas candidatos chegaram a Conception vindos do mosteiro de Beuron, no sudoeste da Alemanha, dois dos quais haviam estudado arte ali. Isso abriu caminho para a redecora\u00e7\u00e3o da Bas\u00edlica ap\u00f3s o reparo dos danos causados pelo tornado de 1893. O Abade Frowin escreveu: \u201cPor conselho do Pe. Lukas, estou pronto para pintar nossa igreja com a ajuda de nossos frades e irm\u00e3os… Para meu pesar, descobri que o arquiabade de Beuron n\u00e3o p\u00f4de nos atender emprestando um pintor de sua escola.\u201d (Di\u00e1rio, 17 de agosto de 1893) <\/p>\n
A arte beuronense foi revolucion\u00e1ria para sua \u00e9poca e tamb\u00e9m caracter\u00edstica de seu tempo. Ela ofereceu uma abordagem estilizada, simplificada e hier\u00e1tica da arte, que ia contra a corrente das formas rom\u00e2nticas contempor\u00e2neas. Ainda assim, sua busca pelo puro e pelo ideal n\u00e3o \u00e9 diferente dos movimentos de renova\u00e7\u00e3o da liturgia e da m\u00fasica \u2014 e at\u00e9 de contrapartes n\u00e3o cat\u00f3licas e \u201cseculares\u201d, como os movimentos ut\u00f3picos ou, na literatura, o movimento transcendentalista. O Abade Frowin, tamb\u00e9m filho de seu tempo, buscava a simplicidade de um rom\u00e2nico \u201cpuro\u201d. N\u00e3o \u00e9 surpreendente que ele tenha visto a simplicidade \u201cpura\u201d da arte beuronense como uma decora\u00e7\u00e3o adequada para sua igreja. <\/p>\n
Entre 1893 e 1897, v\u00e1rios monges de Conception \u2014 sobretudo Lukas Etlin (fal. 1927), Hildebrand Roseler (fal. 1923) e Ildephonse Kuhn (fal. 1921), sendo que os dois \u00faltimos haviam estudado arte em Beuron \u2014 redecoraram as paredes e o teto da igreja da Abadia principalmente \u00e0 maneira beuronense, mantendo elementos do est\u00eancil vitoriano original. Trata-se de uma curiosa anomalia, pois um dos c\u00e2nones beuronenses era que toda decora\u00e7\u00e3o deveria ser feita sem est\u00eancil. A de Conception foi a primeira igreja nos Estados Unidos decorada dessa forma. A pintura da abside da Imaculada Concei\u00e7\u00e3o \u00e9 uma obra original de Lukas Etlin. Os dezoito murais no eixo central s\u00e3o c\u00f3pias de 22 cenas do ciclo da Vida de Maria, pintadas na igreja da Abadia de Emaus, em Praga, Tch\u00e9quia, sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz, W\u00fcger e Steiner entre 1880 e 1887. W\u00fcger, que favorecia figuras menos estilizadas e tons mais suaves, foi o principal artista por tr\u00e1s desse projeto. A igreja de Emaus foi bombardeada e destru\u00edda por um inc\u00eandio em 1945, deixando os murais de Conception como talvez a r\u00e9plica mais completa dos originais de Emaus. Os quatro murais do transepto s\u00e3o cenas do ciclo da Vida de S\u00e3o Bento, originalmente pintadas na abadia de Monte Cassino, na It\u00e1lia. Executadas sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz e W\u00fcger entre 1876 e 1880, foram destru\u00eddas no bombardeio daquele mosteiro durante a Segunda Guerra Mundial. <\/p>\n<\/div>
<\/a><\/div>Carregando a Cruz<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Deposi\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Crucifica\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Dormi\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Pentecostes<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Fuga<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>S\u00e3o Bento<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>A Conversa<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>27 mar\u00e7o 2026<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
<\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>O Reverend\u00edssimo Dom Benedict Neenan, OSB<\/em>
\nAbade da Abadia de Conception<\/em>
\nConception, Missouri, EUA<\/em><\/p>\n\u00c9 dif\u00edcil falar do Estilo Beuronense como uma entidade coerente quando, na verdade, havia alguns estilos que competiam pela \u201ccanoniza\u00e7\u00e3o\u201d em Beuron, e elementos entravam e sa\u00edam de moda. O movimento nunca conseguiu alcan\u00e7ar independ\u00eancia suficiente para realmente se qualificar como um \u201cestilo\u201d; sempre permaneceu a express\u00e3o dos indiv\u00edduos mais fortes da Escola de Arte Beuronense. Ainda assim, a obra da Escola Beuronense apresenta caracter\u00edsticas \u00fanicas e reconhec\u00edveis, e sua exist\u00eancia \u00e9 cada vez mais considerada significativa na hist\u00f3ria da arte do s\u00e9culo XIX. <\/p>\n
Os tr\u00eas principais personagens no desenvolvimento da arte beuronense s\u00e3o os artistas Peter Lenz (mais tarde Pe. Desiderius) e Jacob W\u00fcger (mais tarde Ir. Gabriel) e o primeiro abade de Beuron, Maurus Wolter. Lenz e W\u00fcger foram formados em Munique e sofreram a influ\u00eancia do grupo dos Nazarenos em Roma. Esse grupo recebeu esse nome por sua maneira arcaica de se vestir, mas seu objetivo principal era revitalizar a arte crist\u00e3, especialmente em escala monumental. Eles estudaram os antigos mestres e procuraram reaprender as habilidades t\u00e9cnicas necess\u00e1rias para realizar grandes afrescos. Ao mesmo tempo, Lenz ficou fascinado pela arte eg\u00edpcia, que ent\u00e3o podia ser estudada depois que Napole\u00e3o trouxe de volta muitas pe\u00e7as de suas expedi\u00e7\u00f5es naquele pa\u00eds. Ele acreditava que a forma altamente estilizada de arte concebida pelos eg\u00edpcios se prestava melhor do que qualquer estilo posterior para expressar o ideal religioso. Lenz e W\u00fcger sonhavam em formar uma comunidade mon\u00e1stica de artistas, pois estavam convencidos de que, para fazer arte sacra, era preciso levar uma vida crist\u00e3 em comunidade. Seus planos elaborados nunca foram realizados, mas, em 1868, foram encarregados de construir e decorar uma pequena capela em honra de S\u00e3o Mauro, perto de Beuron, e ali conheceram o Abade Maurus, que tinha um sonho e uma vis\u00e3o pr\u00f3prios. Ele tamb\u00e9m esperava que a arte pudesse voltar a servir \u00e0 Igreja e queria que sua nova comunidade desempenhasse um papel no renascimento da arte eclesi\u00e1stica, assim como a Abadia de Solesmes, na Fran\u00e7a, havia desempenhado um papel no renascimento da m\u00fasica sacra. De fato, naqueles dias, muitas compara\u00e7\u00f5es foram feitas entre a arte beuronense e o canto gregoriano. Os tr\u00eas homens reuniram suas ideias \u2014 nem sempre com harmonia e concord\u00e2ncia \u2014 e a Escola de Arte em Beuron foi surgindo gradualmente. Coerentes com seus ideais, Lenz e W\u00fcger tornaram-se monges. Mas as ideias e os estilos art\u00edsticos dos dois eram muito diferentes: Lenz recorria quase exclusivamente a modelos eg\u00edpcios, e W\u00fcger favorecia as formas mais suaves dos Nazarenos. Por fim, o Abade Maurus interveio e decretou que a abordagem de W\u00fcger prevaleceria, pois considerava a arte eg\u00edpcia incapaz de expressar os sentimentos do cristianismo. Ainda assim, Lenz permaneceu como l\u00edder da escola, e sua influ\u00eancia \u00e9 evidente na arte que a escola produziu. <\/p>\n
V\u00e1rios monges atuaram na escola de arte; alguns vieram a Beuron como artistas j\u00e1 proficientes, como Jan Verkade; outros, como Ildephons Kuhn e Hildebrand M\u00fcller, foram formados em Beuron. Trabalharam juntos em v\u00e1rias igrejas, incluindo a Torretta e a cripta em Monte Cassino, os mosteiros de Emaus e de S\u00e3o Gabriel em Praga, a igreja mon\u00e1stica em Seckau e a Igreja da Virgem em Stuttgart. O auge da reputa\u00e7\u00e3o dos artistas beuronenses foi provavelmente em 1905, quando foram o destaque de uma exposi\u00e7\u00e3o de arte de vanguarda em Viena. Artistas como C\u00e9zanne e Van Gogh conheciam a obra beuronense, e ela exerceu alguma influ\u00eancia sobre a escola francesa de artistas conhecida como Nabis. No entanto, ap\u00f3s os primeiros anos do s\u00e9culo XX, a escola passou a se concentrar mais em reprodu\u00e7\u00f5es e menos em encomendas originais, e, por fim, a vitalidade dos primeiros anos se esvaiu. A maioria dos historiadores da arte do in\u00edcio at\u00e9 meados do s\u00e9culo XX, quando mencionava a arte beuronense, descartava-a como uma tentativa desesperada e ing\u00eanua de resistir ao curso da arte moderna. Contudo, mais tarde no s\u00e9culo XX, historiadores da arte come\u00e7aram a reavaliar o estilo. Anton Henze o interpreta como uma antecipa\u00e7\u00e3o do s\u00e9culo XX, com o instinto de que arte e comunidade est\u00e3o conectadas. Harald Siebenmorgen considera a arte beuronense como uma das primeiras express\u00f5es do movimento abstrato que dominou a arte do s\u00e9culo XX. <\/p>\n
Como caracterizar o estilo beuronense? O que seus proponentes buscavam alcan\u00e7ar? Joseph Kreitmaier o chama de um tipo de arte m\u00edstica que \u201cvela uma rica plenitude de mist\u00e9rio por tr\u00e1s da forma sens\u00edvel e obriga a mente do observador a recuar as cortinas dessas apar\u00eancias externas\u201d. Essa arte n\u00e3o pretende contar uma hist\u00f3ria, ensinar uma li\u00e7\u00e3o ou evocar uma emo\u00e7\u00e3o; pretende conduzir aqueles que a veem a um encontro com Deus. \u00c9 certo que, em qualquer \u00e9poca, certos atributos de Deus s\u00e3o enfatizados mais do que outros, e os artistas de Beuron eram t\u00edpicos do final do s\u00e9culo XIX. Se El Greco, outro artista m\u00edstico crist\u00e3o, usou formas abstratas que evocam um senso de temor crist\u00e3o para levar o observador ao encontro com Deus Juiz, os artistas beuronenses usaram formas que evocam um senso de adora\u00e7\u00e3o e convidam o observador a unir-se a essa adora\u00e7\u00e3o a Deus Rei. <\/p>\n
Murais Beuronenses<\/h2>\n
Da p\u00e1gina da Abadia de Conception<\/em><\/p>\nOs murais da Bas\u00edlica s\u00e3o o aspecto mais marcante de sua decora\u00e7\u00e3o interna. S\u00e3o belos exemplos de um estilo de arte chamado beuronense. Mais importante, por\u00e9m, \u00e9 o fato de que os murais \u2014 assim como toda a decora\u00e7\u00e3o interna \u2014 foram executados pelos monges da Abadia de Conception. Tanto quanto o pr\u00f3prio edif\u00edcio, os murais testemunham as aspira\u00e7\u00f5es dos antepassados do mosteiro. Em 1892, tr\u00eas candidatos chegaram a Conception vindos do mosteiro de Beuron, no sudoeste da Alemanha, dois dos quais haviam estudado arte ali. Isso abriu caminho para a redecora\u00e7\u00e3o da Bas\u00edlica ap\u00f3s o reparo dos danos causados pelo tornado de 1893. O Abade Frowin escreveu: \u201cPor conselho do Pe. Lukas, estou pronto para pintar nossa igreja com a ajuda de nossos frades e irm\u00e3os… Para meu pesar, descobri que o arquiabade de Beuron n\u00e3o p\u00f4de nos atender emprestando um pintor de sua escola.\u201d (Di\u00e1rio, 17 de agosto de 1893) <\/p>\n
A arte beuronense foi revolucion\u00e1ria para sua \u00e9poca e tamb\u00e9m caracter\u00edstica de seu tempo. Ela ofereceu uma abordagem estilizada, simplificada e hier\u00e1tica da arte, que ia contra a corrente das formas rom\u00e2nticas contempor\u00e2neas. Ainda assim, sua busca pelo puro e pelo ideal n\u00e3o \u00e9 diferente dos movimentos de renova\u00e7\u00e3o da liturgia e da m\u00fasica \u2014 e at\u00e9 de contrapartes n\u00e3o cat\u00f3licas e \u201cseculares\u201d, como os movimentos ut\u00f3picos ou, na literatura, o movimento transcendentalista. O Abade Frowin, tamb\u00e9m filho de seu tempo, buscava a simplicidade de um rom\u00e2nico \u201cpuro\u201d. N\u00e3o \u00e9 surpreendente que ele tenha visto a simplicidade \u201cpura\u201d da arte beuronense como uma decora\u00e7\u00e3o adequada para sua igreja. <\/p>\n
Entre 1893 e 1897, v\u00e1rios monges de Conception \u2014 sobretudo Lukas Etlin (fal. 1927), Hildebrand Roseler (fal. 1923) e Ildephonse Kuhn (fal. 1921), sendo que os dois \u00faltimos haviam estudado arte em Beuron \u2014 redecoraram as paredes e o teto da igreja da Abadia principalmente \u00e0 maneira beuronense, mantendo elementos do est\u00eancil vitoriano original. Trata-se de uma curiosa anomalia, pois um dos c\u00e2nones beuronenses era que toda decora\u00e7\u00e3o deveria ser feita sem est\u00eancil. A de Conception foi a primeira igreja nos Estados Unidos decorada dessa forma. A pintura da abside da Imaculada Concei\u00e7\u00e3o \u00e9 uma obra original de Lukas Etlin. Os dezoito murais no eixo central s\u00e3o c\u00f3pias de 22 cenas do ciclo da Vida de Maria, pintadas na igreja da Abadia de Emaus, em Praga, Tch\u00e9quia, sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz, W\u00fcger e Steiner entre 1880 e 1887. W\u00fcger, que favorecia figuras menos estilizadas e tons mais suaves, foi o principal artista por tr\u00e1s desse projeto. A igreja de Emaus foi bombardeada e destru\u00edda por um inc\u00eandio em 1945, deixando os murais de Conception como talvez a r\u00e9plica mais completa dos originais de Emaus. Os quatro murais do transepto s\u00e3o cenas do ciclo da Vida de S\u00e3o Bento, originalmente pintadas na abadia de Monte Cassino, na It\u00e1lia. Executadas sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz e W\u00fcger entre 1876 e 1880, foram destru\u00eddas no bombardeio daquele mosteiro durante a Segunda Guerra Mundial. <\/p>\n<\/div>
<\/a><\/div>Deposi\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Crucifica\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Dormi\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Pentecostes<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Fuga<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>S\u00e3o Bento<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>A Conversa<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>27 mar\u00e7o 2026<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
<\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>O Reverend\u00edssimo Dom Benedict Neenan, OSB<\/em>
\nAbade da Abadia de Conception<\/em>
\nConception, Missouri, EUA<\/em><\/p>\n\u00c9 dif\u00edcil falar do Estilo Beuronense como uma entidade coerente quando, na verdade, havia alguns estilos que competiam pela \u201ccanoniza\u00e7\u00e3o\u201d em Beuron, e elementos entravam e sa\u00edam de moda. O movimento nunca conseguiu alcan\u00e7ar independ\u00eancia suficiente para realmente se qualificar como um \u201cestilo\u201d; sempre permaneceu a express\u00e3o dos indiv\u00edduos mais fortes da Escola de Arte Beuronense. Ainda assim, a obra da Escola Beuronense apresenta caracter\u00edsticas \u00fanicas e reconhec\u00edveis, e sua exist\u00eancia \u00e9 cada vez mais considerada significativa na hist\u00f3ria da arte do s\u00e9culo XIX. <\/p>\n
Os tr\u00eas principais personagens no desenvolvimento da arte beuronense s\u00e3o os artistas Peter Lenz (mais tarde Pe. Desiderius) e Jacob W\u00fcger (mais tarde Ir. Gabriel) e o primeiro abade de Beuron, Maurus Wolter. Lenz e W\u00fcger foram formados em Munique e sofreram a influ\u00eancia do grupo dos Nazarenos em Roma. Esse grupo recebeu esse nome por sua maneira arcaica de se vestir, mas seu objetivo principal era revitalizar a arte crist\u00e3, especialmente em escala monumental. Eles estudaram os antigos mestres e procuraram reaprender as habilidades t\u00e9cnicas necess\u00e1rias para realizar grandes afrescos. Ao mesmo tempo, Lenz ficou fascinado pela arte eg\u00edpcia, que ent\u00e3o podia ser estudada depois que Napole\u00e3o trouxe de volta muitas pe\u00e7as de suas expedi\u00e7\u00f5es naquele pa\u00eds. Ele acreditava que a forma altamente estilizada de arte concebida pelos eg\u00edpcios se prestava melhor do que qualquer estilo posterior para expressar o ideal religioso. Lenz e W\u00fcger sonhavam em formar uma comunidade mon\u00e1stica de artistas, pois estavam convencidos de que, para fazer arte sacra, era preciso levar uma vida crist\u00e3 em comunidade. Seus planos elaborados nunca foram realizados, mas, em 1868, foram encarregados de construir e decorar uma pequena capela em honra de S\u00e3o Mauro, perto de Beuron, e ali conheceram o Abade Maurus, que tinha um sonho e uma vis\u00e3o pr\u00f3prios. Ele tamb\u00e9m esperava que a arte pudesse voltar a servir \u00e0 Igreja e queria que sua nova comunidade desempenhasse um papel no renascimento da arte eclesi\u00e1stica, assim como a Abadia de Solesmes, na Fran\u00e7a, havia desempenhado um papel no renascimento da m\u00fasica sacra. De fato, naqueles dias, muitas compara\u00e7\u00f5es foram feitas entre a arte beuronense e o canto gregoriano. Os tr\u00eas homens reuniram suas ideias \u2014 nem sempre com harmonia e concord\u00e2ncia \u2014 e a Escola de Arte em Beuron foi surgindo gradualmente. Coerentes com seus ideais, Lenz e W\u00fcger tornaram-se monges. Mas as ideias e os estilos art\u00edsticos dos dois eram muito diferentes: Lenz recorria quase exclusivamente a modelos eg\u00edpcios, e W\u00fcger favorecia as formas mais suaves dos Nazarenos. Por fim, o Abade Maurus interveio e decretou que a abordagem de W\u00fcger prevaleceria, pois considerava a arte eg\u00edpcia incapaz de expressar os sentimentos do cristianismo. Ainda assim, Lenz permaneceu como l\u00edder da escola, e sua influ\u00eancia \u00e9 evidente na arte que a escola produziu. <\/p>\n
V\u00e1rios monges atuaram na escola de arte; alguns vieram a Beuron como artistas j\u00e1 proficientes, como Jan Verkade; outros, como Ildephons Kuhn e Hildebrand M\u00fcller, foram formados em Beuron. Trabalharam juntos em v\u00e1rias igrejas, incluindo a Torretta e a cripta em Monte Cassino, os mosteiros de Emaus e de S\u00e3o Gabriel em Praga, a igreja mon\u00e1stica em Seckau e a Igreja da Virgem em Stuttgart. O auge da reputa\u00e7\u00e3o dos artistas beuronenses foi provavelmente em 1905, quando foram o destaque de uma exposi\u00e7\u00e3o de arte de vanguarda em Viena. Artistas como C\u00e9zanne e Van Gogh conheciam a obra beuronense, e ela exerceu alguma influ\u00eancia sobre a escola francesa de artistas conhecida como Nabis. No entanto, ap\u00f3s os primeiros anos do s\u00e9culo XX, a escola passou a se concentrar mais em reprodu\u00e7\u00f5es e menos em encomendas originais, e, por fim, a vitalidade dos primeiros anos se esvaiu. A maioria dos historiadores da arte do in\u00edcio at\u00e9 meados do s\u00e9culo XX, quando mencionava a arte beuronense, descartava-a como uma tentativa desesperada e ing\u00eanua de resistir ao curso da arte moderna. Contudo, mais tarde no s\u00e9culo XX, historiadores da arte come\u00e7aram a reavaliar o estilo. Anton Henze o interpreta como uma antecipa\u00e7\u00e3o do s\u00e9culo XX, com o instinto de que arte e comunidade est\u00e3o conectadas. Harald Siebenmorgen considera a arte beuronense como uma das primeiras express\u00f5es do movimento abstrato que dominou a arte do s\u00e9culo XX. <\/p>\n
Como caracterizar o estilo beuronense? O que seus proponentes buscavam alcan\u00e7ar? Joseph Kreitmaier o chama de um tipo de arte m\u00edstica que \u201cvela uma rica plenitude de mist\u00e9rio por tr\u00e1s da forma sens\u00edvel e obriga a mente do observador a recuar as cortinas dessas apar\u00eancias externas\u201d. Essa arte n\u00e3o pretende contar uma hist\u00f3ria, ensinar uma li\u00e7\u00e3o ou evocar uma emo\u00e7\u00e3o; pretende conduzir aqueles que a veem a um encontro com Deus. \u00c9 certo que, em qualquer \u00e9poca, certos atributos de Deus s\u00e3o enfatizados mais do que outros, e os artistas de Beuron eram t\u00edpicos do final do s\u00e9culo XIX. Se El Greco, outro artista m\u00edstico crist\u00e3o, usou formas abstratas que evocam um senso de temor crist\u00e3o para levar o observador ao encontro com Deus Juiz, os artistas beuronenses usaram formas que evocam um senso de adora\u00e7\u00e3o e convidam o observador a unir-se a essa adora\u00e7\u00e3o a Deus Rei. <\/p>\n
Murais Beuronenses<\/h2>\n
Da p\u00e1gina da Abadia de Conception<\/em><\/p>\nOs murais da Bas\u00edlica s\u00e3o o aspecto mais marcante de sua decora\u00e7\u00e3o interna. S\u00e3o belos exemplos de um estilo de arte chamado beuronense. Mais importante, por\u00e9m, \u00e9 o fato de que os murais \u2014 assim como toda a decora\u00e7\u00e3o interna \u2014 foram executados pelos monges da Abadia de Conception. Tanto quanto o pr\u00f3prio edif\u00edcio, os murais testemunham as aspira\u00e7\u00f5es dos antepassados do mosteiro. Em 1892, tr\u00eas candidatos chegaram a Conception vindos do mosteiro de Beuron, no sudoeste da Alemanha, dois dos quais haviam estudado arte ali. Isso abriu caminho para a redecora\u00e7\u00e3o da Bas\u00edlica ap\u00f3s o reparo dos danos causados pelo tornado de 1893. O Abade Frowin escreveu: \u201cPor conselho do Pe. Lukas, estou pronto para pintar nossa igreja com a ajuda de nossos frades e irm\u00e3os… Para meu pesar, descobri que o arquiabade de Beuron n\u00e3o p\u00f4de nos atender emprestando um pintor de sua escola.\u201d (Di\u00e1rio, 17 de agosto de 1893) <\/p>\n
A arte beuronense foi revolucion\u00e1ria para sua \u00e9poca e tamb\u00e9m caracter\u00edstica de seu tempo. Ela ofereceu uma abordagem estilizada, simplificada e hier\u00e1tica da arte, que ia contra a corrente das formas rom\u00e2nticas contempor\u00e2neas. Ainda assim, sua busca pelo puro e pelo ideal n\u00e3o \u00e9 diferente dos movimentos de renova\u00e7\u00e3o da liturgia e da m\u00fasica \u2014 e at\u00e9 de contrapartes n\u00e3o cat\u00f3licas e \u201cseculares\u201d, como os movimentos ut\u00f3picos ou, na literatura, o movimento transcendentalista. O Abade Frowin, tamb\u00e9m filho de seu tempo, buscava a simplicidade de um rom\u00e2nico \u201cpuro\u201d. N\u00e3o \u00e9 surpreendente que ele tenha visto a simplicidade \u201cpura\u201d da arte beuronense como uma decora\u00e7\u00e3o adequada para sua igreja. <\/p>\n
Entre 1893 e 1897, v\u00e1rios monges de Conception \u2014 sobretudo Lukas Etlin (fal. 1927), Hildebrand Roseler (fal. 1923) e Ildephonse Kuhn (fal. 1921), sendo que os dois \u00faltimos haviam estudado arte em Beuron \u2014 redecoraram as paredes e o teto da igreja da Abadia principalmente \u00e0 maneira beuronense, mantendo elementos do est\u00eancil vitoriano original. Trata-se de uma curiosa anomalia, pois um dos c\u00e2nones beuronenses era que toda decora\u00e7\u00e3o deveria ser feita sem est\u00eancil. A de Conception foi a primeira igreja nos Estados Unidos decorada dessa forma. A pintura da abside da Imaculada Concei\u00e7\u00e3o \u00e9 uma obra original de Lukas Etlin. Os dezoito murais no eixo central s\u00e3o c\u00f3pias de 22 cenas do ciclo da Vida de Maria, pintadas na igreja da Abadia de Emaus, em Praga, Tch\u00e9quia, sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz, W\u00fcger e Steiner entre 1880 e 1887. W\u00fcger, que favorecia figuras menos estilizadas e tons mais suaves, foi o principal artista por tr\u00e1s desse projeto. A igreja de Emaus foi bombardeada e destru\u00edda por um inc\u00eandio em 1945, deixando os murais de Conception como talvez a r\u00e9plica mais completa dos originais de Emaus. Os quatro murais do transepto s\u00e3o cenas do ciclo da Vida de S\u00e3o Bento, originalmente pintadas na abadia de Monte Cassino, na It\u00e1lia. Executadas sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz e W\u00fcger entre 1876 e 1880, foram destru\u00eddas no bombardeio daquele mosteiro durante a Segunda Guerra Mundial. <\/p>\n<\/div>
<\/a><\/div>Crucifica\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Dormi\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Pentecostes<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Fuga<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>S\u00e3o Bento<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>A Conversa<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>27 mar\u00e7o 2026<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
<\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>O Reverend\u00edssimo Dom Benedict Neenan, OSB<\/em>
\nAbade da Abadia de Conception<\/em>
\nConception, Missouri, EUA<\/em><\/p>\n\u00c9 dif\u00edcil falar do Estilo Beuronense como uma entidade coerente quando, na verdade, havia alguns estilos que competiam pela \u201ccanoniza\u00e7\u00e3o\u201d em Beuron, e elementos entravam e sa\u00edam de moda. O movimento nunca conseguiu alcan\u00e7ar independ\u00eancia suficiente para realmente se qualificar como um \u201cestilo\u201d; sempre permaneceu a express\u00e3o dos indiv\u00edduos mais fortes da Escola de Arte Beuronense. Ainda assim, a obra da Escola Beuronense apresenta caracter\u00edsticas \u00fanicas e reconhec\u00edveis, e sua exist\u00eancia \u00e9 cada vez mais considerada significativa na hist\u00f3ria da arte do s\u00e9culo XIX. <\/p>\n
Os tr\u00eas principais personagens no desenvolvimento da arte beuronense s\u00e3o os artistas Peter Lenz (mais tarde Pe. Desiderius) e Jacob W\u00fcger (mais tarde Ir. Gabriel) e o primeiro abade de Beuron, Maurus Wolter. Lenz e W\u00fcger foram formados em Munique e sofreram a influ\u00eancia do grupo dos Nazarenos em Roma. Esse grupo recebeu esse nome por sua maneira arcaica de se vestir, mas seu objetivo principal era revitalizar a arte crist\u00e3, especialmente em escala monumental. Eles estudaram os antigos mestres e procuraram reaprender as habilidades t\u00e9cnicas necess\u00e1rias para realizar grandes afrescos. Ao mesmo tempo, Lenz ficou fascinado pela arte eg\u00edpcia, que ent\u00e3o podia ser estudada depois que Napole\u00e3o trouxe de volta muitas pe\u00e7as de suas expedi\u00e7\u00f5es naquele pa\u00eds. Ele acreditava que a forma altamente estilizada de arte concebida pelos eg\u00edpcios se prestava melhor do que qualquer estilo posterior para expressar o ideal religioso. Lenz e W\u00fcger sonhavam em formar uma comunidade mon\u00e1stica de artistas, pois estavam convencidos de que, para fazer arte sacra, era preciso levar uma vida crist\u00e3 em comunidade. Seus planos elaborados nunca foram realizados, mas, em 1868, foram encarregados de construir e decorar uma pequena capela em honra de S\u00e3o Mauro, perto de Beuron, e ali conheceram o Abade Maurus, que tinha um sonho e uma vis\u00e3o pr\u00f3prios. Ele tamb\u00e9m esperava que a arte pudesse voltar a servir \u00e0 Igreja e queria que sua nova comunidade desempenhasse um papel no renascimento da arte eclesi\u00e1stica, assim como a Abadia de Solesmes, na Fran\u00e7a, havia desempenhado um papel no renascimento da m\u00fasica sacra. De fato, naqueles dias, muitas compara\u00e7\u00f5es foram feitas entre a arte beuronense e o canto gregoriano. Os tr\u00eas homens reuniram suas ideias \u2014 nem sempre com harmonia e concord\u00e2ncia \u2014 e a Escola de Arte em Beuron foi surgindo gradualmente. Coerentes com seus ideais, Lenz e W\u00fcger tornaram-se monges. Mas as ideias e os estilos art\u00edsticos dos dois eram muito diferentes: Lenz recorria quase exclusivamente a modelos eg\u00edpcios, e W\u00fcger favorecia as formas mais suaves dos Nazarenos. Por fim, o Abade Maurus interveio e decretou que a abordagem de W\u00fcger prevaleceria, pois considerava a arte eg\u00edpcia incapaz de expressar os sentimentos do cristianismo. Ainda assim, Lenz permaneceu como l\u00edder da escola, e sua influ\u00eancia \u00e9 evidente na arte que a escola produziu. <\/p>\n
V\u00e1rios monges atuaram na escola de arte; alguns vieram a Beuron como artistas j\u00e1 proficientes, como Jan Verkade; outros, como Ildephons Kuhn e Hildebrand M\u00fcller, foram formados em Beuron. Trabalharam juntos em v\u00e1rias igrejas, incluindo a Torretta e a cripta em Monte Cassino, os mosteiros de Emaus e de S\u00e3o Gabriel em Praga, a igreja mon\u00e1stica em Seckau e a Igreja da Virgem em Stuttgart. O auge da reputa\u00e7\u00e3o dos artistas beuronenses foi provavelmente em 1905, quando foram o destaque de uma exposi\u00e7\u00e3o de arte de vanguarda em Viena. Artistas como C\u00e9zanne e Van Gogh conheciam a obra beuronense, e ela exerceu alguma influ\u00eancia sobre a escola francesa de artistas conhecida como Nabis. No entanto, ap\u00f3s os primeiros anos do s\u00e9culo XX, a escola passou a se concentrar mais em reprodu\u00e7\u00f5es e menos em encomendas originais, e, por fim, a vitalidade dos primeiros anos se esvaiu. A maioria dos historiadores da arte do in\u00edcio at\u00e9 meados do s\u00e9culo XX, quando mencionava a arte beuronense, descartava-a como uma tentativa desesperada e ing\u00eanua de resistir ao curso da arte moderna. Contudo, mais tarde no s\u00e9culo XX, historiadores da arte come\u00e7aram a reavaliar o estilo. Anton Henze o interpreta como uma antecipa\u00e7\u00e3o do s\u00e9culo XX, com o instinto de que arte e comunidade est\u00e3o conectadas. Harald Siebenmorgen considera a arte beuronense como uma das primeiras express\u00f5es do movimento abstrato que dominou a arte do s\u00e9culo XX. <\/p>\n
Como caracterizar o estilo beuronense? O que seus proponentes buscavam alcan\u00e7ar? Joseph Kreitmaier o chama de um tipo de arte m\u00edstica que \u201cvela uma rica plenitude de mist\u00e9rio por tr\u00e1s da forma sens\u00edvel e obriga a mente do observador a recuar as cortinas dessas apar\u00eancias externas\u201d. Essa arte n\u00e3o pretende contar uma hist\u00f3ria, ensinar uma li\u00e7\u00e3o ou evocar uma emo\u00e7\u00e3o; pretende conduzir aqueles que a veem a um encontro com Deus. \u00c9 certo que, em qualquer \u00e9poca, certos atributos de Deus s\u00e3o enfatizados mais do que outros, e os artistas de Beuron eram t\u00edpicos do final do s\u00e9culo XIX. Se El Greco, outro artista m\u00edstico crist\u00e3o, usou formas abstratas que evocam um senso de temor crist\u00e3o para levar o observador ao encontro com Deus Juiz, os artistas beuronenses usaram formas que evocam um senso de adora\u00e7\u00e3o e convidam o observador a unir-se a essa adora\u00e7\u00e3o a Deus Rei. <\/p>\n
Murais Beuronenses<\/h2>\n
Da p\u00e1gina da Abadia de Conception<\/em><\/p>\nOs murais da Bas\u00edlica s\u00e3o o aspecto mais marcante de sua decora\u00e7\u00e3o interna. S\u00e3o belos exemplos de um estilo de arte chamado beuronense. Mais importante, por\u00e9m, \u00e9 o fato de que os murais \u2014 assim como toda a decora\u00e7\u00e3o interna \u2014 foram executados pelos monges da Abadia de Conception. Tanto quanto o pr\u00f3prio edif\u00edcio, os murais testemunham as aspira\u00e7\u00f5es dos antepassados do mosteiro. Em 1892, tr\u00eas candidatos chegaram a Conception vindos do mosteiro de Beuron, no sudoeste da Alemanha, dois dos quais haviam estudado arte ali. Isso abriu caminho para a redecora\u00e7\u00e3o da Bas\u00edlica ap\u00f3s o reparo dos danos causados pelo tornado de 1893. O Abade Frowin escreveu: \u201cPor conselho do Pe. Lukas, estou pronto para pintar nossa igreja com a ajuda de nossos frades e irm\u00e3os… Para meu pesar, descobri que o arquiabade de Beuron n\u00e3o p\u00f4de nos atender emprestando um pintor de sua escola.\u201d (Di\u00e1rio, 17 de agosto de 1893) <\/p>\n
A arte beuronense foi revolucion\u00e1ria para sua \u00e9poca e tamb\u00e9m caracter\u00edstica de seu tempo. Ela ofereceu uma abordagem estilizada, simplificada e hier\u00e1tica da arte, que ia contra a corrente das formas rom\u00e2nticas contempor\u00e2neas. Ainda assim, sua busca pelo puro e pelo ideal n\u00e3o \u00e9 diferente dos movimentos de renova\u00e7\u00e3o da liturgia e da m\u00fasica \u2014 e at\u00e9 de contrapartes n\u00e3o cat\u00f3licas e \u201cseculares\u201d, como os movimentos ut\u00f3picos ou, na literatura, o movimento transcendentalista. O Abade Frowin, tamb\u00e9m filho de seu tempo, buscava a simplicidade de um rom\u00e2nico \u201cpuro\u201d. N\u00e3o \u00e9 surpreendente que ele tenha visto a simplicidade \u201cpura\u201d da arte beuronense como uma decora\u00e7\u00e3o adequada para sua igreja. <\/p>\n
Entre 1893 e 1897, v\u00e1rios monges de Conception \u2014 sobretudo Lukas Etlin (fal. 1927), Hildebrand Roseler (fal. 1923) e Ildephonse Kuhn (fal. 1921), sendo que os dois \u00faltimos haviam estudado arte em Beuron \u2014 redecoraram as paredes e o teto da igreja da Abadia principalmente \u00e0 maneira beuronense, mantendo elementos do est\u00eancil vitoriano original. Trata-se de uma curiosa anomalia, pois um dos c\u00e2nones beuronenses era que toda decora\u00e7\u00e3o deveria ser feita sem est\u00eancil. A de Conception foi a primeira igreja nos Estados Unidos decorada dessa forma. A pintura da abside da Imaculada Concei\u00e7\u00e3o \u00e9 uma obra original de Lukas Etlin. Os dezoito murais no eixo central s\u00e3o c\u00f3pias de 22 cenas do ciclo da Vida de Maria, pintadas na igreja da Abadia de Emaus, em Praga, Tch\u00e9quia, sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz, W\u00fcger e Steiner entre 1880 e 1887. W\u00fcger, que favorecia figuras menos estilizadas e tons mais suaves, foi o principal artista por tr\u00e1s desse projeto. A igreja de Emaus foi bombardeada e destru\u00edda por um inc\u00eandio em 1945, deixando os murais de Conception como talvez a r\u00e9plica mais completa dos originais de Emaus. Os quatro murais do transepto s\u00e3o cenas do ciclo da Vida de S\u00e3o Bento, originalmente pintadas na abadia de Monte Cassino, na It\u00e1lia. Executadas sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz e W\u00fcger entre 1876 e 1880, foram destru\u00eddas no bombardeio daquele mosteiro durante a Segunda Guerra Mundial. <\/p>\n<\/div>
<\/a><\/div>Dormi\u00e7\u00e3o<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Pentecostes<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Fuga<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>S\u00e3o Bento<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>A Conversa<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>27 mar\u00e7o 2026<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
<\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>O Reverend\u00edssimo Dom Benedict Neenan, OSB<\/em>
\nAbade da Abadia de Conception<\/em>
\nConception, Missouri, EUA<\/em><\/p>\n\u00c9 dif\u00edcil falar do Estilo Beuronense como uma entidade coerente quando, na verdade, havia alguns estilos que competiam pela \u201ccanoniza\u00e7\u00e3o\u201d em Beuron, e elementos entravam e sa\u00edam de moda. O movimento nunca conseguiu alcan\u00e7ar independ\u00eancia suficiente para realmente se qualificar como um \u201cestilo\u201d; sempre permaneceu a express\u00e3o dos indiv\u00edduos mais fortes da Escola de Arte Beuronense. Ainda assim, a obra da Escola Beuronense apresenta caracter\u00edsticas \u00fanicas e reconhec\u00edveis, e sua exist\u00eancia \u00e9 cada vez mais considerada significativa na hist\u00f3ria da arte do s\u00e9culo XIX. <\/p>\n
Os tr\u00eas principais personagens no desenvolvimento da arte beuronense s\u00e3o os artistas Peter Lenz (mais tarde Pe. Desiderius) e Jacob W\u00fcger (mais tarde Ir. Gabriel) e o primeiro abade de Beuron, Maurus Wolter. Lenz e W\u00fcger foram formados em Munique e sofreram a influ\u00eancia do grupo dos Nazarenos em Roma. Esse grupo recebeu esse nome por sua maneira arcaica de se vestir, mas seu objetivo principal era revitalizar a arte crist\u00e3, especialmente em escala monumental. Eles estudaram os antigos mestres e procuraram reaprender as habilidades t\u00e9cnicas necess\u00e1rias para realizar grandes afrescos. Ao mesmo tempo, Lenz ficou fascinado pela arte eg\u00edpcia, que ent\u00e3o podia ser estudada depois que Napole\u00e3o trouxe de volta muitas pe\u00e7as de suas expedi\u00e7\u00f5es naquele pa\u00eds. Ele acreditava que a forma altamente estilizada de arte concebida pelos eg\u00edpcios se prestava melhor do que qualquer estilo posterior para expressar o ideal religioso. Lenz e W\u00fcger sonhavam em formar uma comunidade mon\u00e1stica de artistas, pois estavam convencidos de que, para fazer arte sacra, era preciso levar uma vida crist\u00e3 em comunidade. Seus planos elaborados nunca foram realizados, mas, em 1868, foram encarregados de construir e decorar uma pequena capela em honra de S\u00e3o Mauro, perto de Beuron, e ali conheceram o Abade Maurus, que tinha um sonho e uma vis\u00e3o pr\u00f3prios. Ele tamb\u00e9m esperava que a arte pudesse voltar a servir \u00e0 Igreja e queria que sua nova comunidade desempenhasse um papel no renascimento da arte eclesi\u00e1stica, assim como a Abadia de Solesmes, na Fran\u00e7a, havia desempenhado um papel no renascimento da m\u00fasica sacra. De fato, naqueles dias, muitas compara\u00e7\u00f5es foram feitas entre a arte beuronense e o canto gregoriano. Os tr\u00eas homens reuniram suas ideias \u2014 nem sempre com harmonia e concord\u00e2ncia \u2014 e a Escola de Arte em Beuron foi surgindo gradualmente. Coerentes com seus ideais, Lenz e W\u00fcger tornaram-se monges. Mas as ideias e os estilos art\u00edsticos dos dois eram muito diferentes: Lenz recorria quase exclusivamente a modelos eg\u00edpcios, e W\u00fcger favorecia as formas mais suaves dos Nazarenos. Por fim, o Abade Maurus interveio e decretou que a abordagem de W\u00fcger prevaleceria, pois considerava a arte eg\u00edpcia incapaz de expressar os sentimentos do cristianismo. Ainda assim, Lenz permaneceu como l\u00edder da escola, e sua influ\u00eancia \u00e9 evidente na arte que a escola produziu. <\/p>\n
V\u00e1rios monges atuaram na escola de arte; alguns vieram a Beuron como artistas j\u00e1 proficientes, como Jan Verkade; outros, como Ildephons Kuhn e Hildebrand M\u00fcller, foram formados em Beuron. Trabalharam juntos em v\u00e1rias igrejas, incluindo a Torretta e a cripta em Monte Cassino, os mosteiros de Emaus e de S\u00e3o Gabriel em Praga, a igreja mon\u00e1stica em Seckau e a Igreja da Virgem em Stuttgart. O auge da reputa\u00e7\u00e3o dos artistas beuronenses foi provavelmente em 1905, quando foram o destaque de uma exposi\u00e7\u00e3o de arte de vanguarda em Viena. Artistas como C\u00e9zanne e Van Gogh conheciam a obra beuronense, e ela exerceu alguma influ\u00eancia sobre a escola francesa de artistas conhecida como Nabis. No entanto, ap\u00f3s os primeiros anos do s\u00e9culo XX, a escola passou a se concentrar mais em reprodu\u00e7\u00f5es e menos em encomendas originais, e, por fim, a vitalidade dos primeiros anos se esvaiu. A maioria dos historiadores da arte do in\u00edcio at\u00e9 meados do s\u00e9culo XX, quando mencionava a arte beuronense, descartava-a como uma tentativa desesperada e ing\u00eanua de resistir ao curso da arte moderna. Contudo, mais tarde no s\u00e9culo XX, historiadores da arte come\u00e7aram a reavaliar o estilo. Anton Henze o interpreta como uma antecipa\u00e7\u00e3o do s\u00e9culo XX, com o instinto de que arte e comunidade est\u00e3o conectadas. Harald Siebenmorgen considera a arte beuronense como uma das primeiras express\u00f5es do movimento abstrato que dominou a arte do s\u00e9culo XX. <\/p>\n
Como caracterizar o estilo beuronense? O que seus proponentes buscavam alcan\u00e7ar? Joseph Kreitmaier o chama de um tipo de arte m\u00edstica que \u201cvela uma rica plenitude de mist\u00e9rio por tr\u00e1s da forma sens\u00edvel e obriga a mente do observador a recuar as cortinas dessas apar\u00eancias externas\u201d. Essa arte n\u00e3o pretende contar uma hist\u00f3ria, ensinar uma li\u00e7\u00e3o ou evocar uma emo\u00e7\u00e3o; pretende conduzir aqueles que a veem a um encontro com Deus. \u00c9 certo que, em qualquer \u00e9poca, certos atributos de Deus s\u00e3o enfatizados mais do que outros, e os artistas de Beuron eram t\u00edpicos do final do s\u00e9culo XIX. Se El Greco, outro artista m\u00edstico crist\u00e3o, usou formas abstratas que evocam um senso de temor crist\u00e3o para levar o observador ao encontro com Deus Juiz, os artistas beuronenses usaram formas que evocam um senso de adora\u00e7\u00e3o e convidam o observador a unir-se a essa adora\u00e7\u00e3o a Deus Rei. <\/p>\n
Murais Beuronenses<\/h2>\n
Da p\u00e1gina da Abadia de Conception<\/em><\/p>\nOs murais da Bas\u00edlica s\u00e3o o aspecto mais marcante de sua decora\u00e7\u00e3o interna. S\u00e3o belos exemplos de um estilo de arte chamado beuronense. Mais importante, por\u00e9m, \u00e9 o fato de que os murais \u2014 assim como toda a decora\u00e7\u00e3o interna \u2014 foram executados pelos monges da Abadia de Conception. Tanto quanto o pr\u00f3prio edif\u00edcio, os murais testemunham as aspira\u00e7\u00f5es dos antepassados do mosteiro. Em 1892, tr\u00eas candidatos chegaram a Conception vindos do mosteiro de Beuron, no sudoeste da Alemanha, dois dos quais haviam estudado arte ali. Isso abriu caminho para a redecora\u00e7\u00e3o da Bas\u00edlica ap\u00f3s o reparo dos danos causados pelo tornado de 1893. O Abade Frowin escreveu: \u201cPor conselho do Pe. Lukas, estou pronto para pintar nossa igreja com a ajuda de nossos frades e irm\u00e3os… Para meu pesar, descobri que o arquiabade de Beuron n\u00e3o p\u00f4de nos atender emprestando um pintor de sua escola.\u201d (Di\u00e1rio, 17 de agosto de 1893) <\/p>\n
A arte beuronense foi revolucion\u00e1ria para sua \u00e9poca e tamb\u00e9m caracter\u00edstica de seu tempo. Ela ofereceu uma abordagem estilizada, simplificada e hier\u00e1tica da arte, que ia contra a corrente das formas rom\u00e2nticas contempor\u00e2neas. Ainda assim, sua busca pelo puro e pelo ideal n\u00e3o \u00e9 diferente dos movimentos de renova\u00e7\u00e3o da liturgia e da m\u00fasica \u2014 e at\u00e9 de contrapartes n\u00e3o cat\u00f3licas e \u201cseculares\u201d, como os movimentos ut\u00f3picos ou, na literatura, o movimento transcendentalista. O Abade Frowin, tamb\u00e9m filho de seu tempo, buscava a simplicidade de um rom\u00e2nico \u201cpuro\u201d. N\u00e3o \u00e9 surpreendente que ele tenha visto a simplicidade \u201cpura\u201d da arte beuronense como uma decora\u00e7\u00e3o adequada para sua igreja. <\/p>\n
Entre 1893 e 1897, v\u00e1rios monges de Conception \u2014 sobretudo Lukas Etlin (fal. 1927), Hildebrand Roseler (fal. 1923) e Ildephonse Kuhn (fal. 1921), sendo que os dois \u00faltimos haviam estudado arte em Beuron \u2014 redecoraram as paredes e o teto da igreja da Abadia principalmente \u00e0 maneira beuronense, mantendo elementos do est\u00eancil vitoriano original. Trata-se de uma curiosa anomalia, pois um dos c\u00e2nones beuronenses era que toda decora\u00e7\u00e3o deveria ser feita sem est\u00eancil. A de Conception foi a primeira igreja nos Estados Unidos decorada dessa forma. A pintura da abside da Imaculada Concei\u00e7\u00e3o \u00e9 uma obra original de Lukas Etlin. Os dezoito murais no eixo central s\u00e3o c\u00f3pias de 22 cenas do ciclo da Vida de Maria, pintadas na igreja da Abadia de Emaus, em Praga, Tch\u00e9quia, sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz, W\u00fcger e Steiner entre 1880 e 1887. W\u00fcger, que favorecia figuras menos estilizadas e tons mais suaves, foi o principal artista por tr\u00e1s desse projeto. A igreja de Emaus foi bombardeada e destru\u00edda por um inc\u00eandio em 1945, deixando os murais de Conception como talvez a r\u00e9plica mais completa dos originais de Emaus. Os quatro murais do transepto s\u00e3o cenas do ciclo da Vida de S\u00e3o Bento, originalmente pintadas na abadia de Monte Cassino, na It\u00e1lia. Executadas sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz e W\u00fcger entre 1876 e 1880, foram destru\u00eddas no bombardeio daquele mosteiro durante a Segunda Guerra Mundial. <\/p>\n<\/div>
<\/a><\/div>Pentecostes<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>Fuga<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>S\u00e3o Bento<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>A Conversa<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>27 mar\u00e7o 2026<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
<\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>O Reverend\u00edssimo Dom Benedict Neenan, OSB<\/em>
\nAbade da Abadia de Conception<\/em>
\nConception, Missouri, EUA<\/em><\/p>\n\u00c9 dif\u00edcil falar do Estilo Beuronense como uma entidade coerente quando, na verdade, havia alguns estilos que competiam pela \u201ccanoniza\u00e7\u00e3o\u201d em Beuron, e elementos entravam e sa\u00edam de moda. O movimento nunca conseguiu alcan\u00e7ar independ\u00eancia suficiente para realmente se qualificar como um \u201cestilo\u201d; sempre permaneceu a express\u00e3o dos indiv\u00edduos mais fortes da Escola de Arte Beuronense. Ainda assim, a obra da Escola Beuronense apresenta caracter\u00edsticas \u00fanicas e reconhec\u00edveis, e sua exist\u00eancia \u00e9 cada vez mais considerada significativa na hist\u00f3ria da arte do s\u00e9culo XIX. <\/p>\n
Os tr\u00eas principais personagens no desenvolvimento da arte beuronense s\u00e3o os artistas Peter Lenz (mais tarde Pe. Desiderius) e Jacob W\u00fcger (mais tarde Ir. Gabriel) e o primeiro abade de Beuron, Maurus Wolter. Lenz e W\u00fcger foram formados em Munique e sofreram a influ\u00eancia do grupo dos Nazarenos em Roma. Esse grupo recebeu esse nome por sua maneira arcaica de se vestir, mas seu objetivo principal era revitalizar a arte crist\u00e3, especialmente em escala monumental. Eles estudaram os antigos mestres e procuraram reaprender as habilidades t\u00e9cnicas necess\u00e1rias para realizar grandes afrescos. Ao mesmo tempo, Lenz ficou fascinado pela arte eg\u00edpcia, que ent\u00e3o podia ser estudada depois que Napole\u00e3o trouxe de volta muitas pe\u00e7as de suas expedi\u00e7\u00f5es naquele pa\u00eds. Ele acreditava que a forma altamente estilizada de arte concebida pelos eg\u00edpcios se prestava melhor do que qualquer estilo posterior para expressar o ideal religioso. Lenz e W\u00fcger sonhavam em formar uma comunidade mon\u00e1stica de artistas, pois estavam convencidos de que, para fazer arte sacra, era preciso levar uma vida crist\u00e3 em comunidade. Seus planos elaborados nunca foram realizados, mas, em 1868, foram encarregados de construir e decorar uma pequena capela em honra de S\u00e3o Mauro, perto de Beuron, e ali conheceram o Abade Maurus, que tinha um sonho e uma vis\u00e3o pr\u00f3prios. Ele tamb\u00e9m esperava que a arte pudesse voltar a servir \u00e0 Igreja e queria que sua nova comunidade desempenhasse um papel no renascimento da arte eclesi\u00e1stica, assim como a Abadia de Solesmes, na Fran\u00e7a, havia desempenhado um papel no renascimento da m\u00fasica sacra. De fato, naqueles dias, muitas compara\u00e7\u00f5es foram feitas entre a arte beuronense e o canto gregoriano. Os tr\u00eas homens reuniram suas ideias \u2014 nem sempre com harmonia e concord\u00e2ncia \u2014 e a Escola de Arte em Beuron foi surgindo gradualmente. Coerentes com seus ideais, Lenz e W\u00fcger tornaram-se monges. Mas as ideias e os estilos art\u00edsticos dos dois eram muito diferentes: Lenz recorria quase exclusivamente a modelos eg\u00edpcios, e W\u00fcger favorecia as formas mais suaves dos Nazarenos. Por fim, o Abade Maurus interveio e decretou que a abordagem de W\u00fcger prevaleceria, pois considerava a arte eg\u00edpcia incapaz de expressar os sentimentos do cristianismo. Ainda assim, Lenz permaneceu como l\u00edder da escola, e sua influ\u00eancia \u00e9 evidente na arte que a escola produziu. <\/p>\n
V\u00e1rios monges atuaram na escola de arte; alguns vieram a Beuron como artistas j\u00e1 proficientes, como Jan Verkade; outros, como Ildephons Kuhn e Hildebrand M\u00fcller, foram formados em Beuron. Trabalharam juntos em v\u00e1rias igrejas, incluindo a Torretta e a cripta em Monte Cassino, os mosteiros de Emaus e de S\u00e3o Gabriel em Praga, a igreja mon\u00e1stica em Seckau e a Igreja da Virgem em Stuttgart. O auge da reputa\u00e7\u00e3o dos artistas beuronenses foi provavelmente em 1905, quando foram o destaque de uma exposi\u00e7\u00e3o de arte de vanguarda em Viena. Artistas como C\u00e9zanne e Van Gogh conheciam a obra beuronense, e ela exerceu alguma influ\u00eancia sobre a escola francesa de artistas conhecida como Nabis. No entanto, ap\u00f3s os primeiros anos do s\u00e9culo XX, a escola passou a se concentrar mais em reprodu\u00e7\u00f5es e menos em encomendas originais, e, por fim, a vitalidade dos primeiros anos se esvaiu. A maioria dos historiadores da arte do in\u00edcio at\u00e9 meados do s\u00e9culo XX, quando mencionava a arte beuronense, descartava-a como uma tentativa desesperada e ing\u00eanua de resistir ao curso da arte moderna. Contudo, mais tarde no s\u00e9culo XX, historiadores da arte come\u00e7aram a reavaliar o estilo. Anton Henze o interpreta como uma antecipa\u00e7\u00e3o do s\u00e9culo XX, com o instinto de que arte e comunidade est\u00e3o conectadas. Harald Siebenmorgen considera a arte beuronense como uma das primeiras express\u00f5es do movimento abstrato que dominou a arte do s\u00e9culo XX. <\/p>\n
Como caracterizar o estilo beuronense? O que seus proponentes buscavam alcan\u00e7ar? Joseph Kreitmaier o chama de um tipo de arte m\u00edstica que \u201cvela uma rica plenitude de mist\u00e9rio por tr\u00e1s da forma sens\u00edvel e obriga a mente do observador a recuar as cortinas dessas apar\u00eancias externas\u201d. Essa arte n\u00e3o pretende contar uma hist\u00f3ria, ensinar uma li\u00e7\u00e3o ou evocar uma emo\u00e7\u00e3o; pretende conduzir aqueles que a veem a um encontro com Deus. \u00c9 certo que, em qualquer \u00e9poca, certos atributos de Deus s\u00e3o enfatizados mais do que outros, e os artistas de Beuron eram t\u00edpicos do final do s\u00e9culo XIX. Se El Greco, outro artista m\u00edstico crist\u00e3o, usou formas abstratas que evocam um senso de temor crist\u00e3o para levar o observador ao encontro com Deus Juiz, os artistas beuronenses usaram formas que evocam um senso de adora\u00e7\u00e3o e convidam o observador a unir-se a essa adora\u00e7\u00e3o a Deus Rei. <\/p>\n
Murais Beuronenses<\/h2>\n
Da p\u00e1gina da Abadia de Conception<\/em><\/p>\nOs murais da Bas\u00edlica s\u00e3o o aspecto mais marcante de sua decora\u00e7\u00e3o interna. S\u00e3o belos exemplos de um estilo de arte chamado beuronense. Mais importante, por\u00e9m, \u00e9 o fato de que os murais \u2014 assim como toda a decora\u00e7\u00e3o interna \u2014 foram executados pelos monges da Abadia de Conception. Tanto quanto o pr\u00f3prio edif\u00edcio, os murais testemunham as aspira\u00e7\u00f5es dos antepassados do mosteiro. Em 1892, tr\u00eas candidatos chegaram a Conception vindos do mosteiro de Beuron, no sudoeste da Alemanha, dois dos quais haviam estudado arte ali. Isso abriu caminho para a redecora\u00e7\u00e3o da Bas\u00edlica ap\u00f3s o reparo dos danos causados pelo tornado de 1893. O Abade Frowin escreveu: \u201cPor conselho do Pe. Lukas, estou pronto para pintar nossa igreja com a ajuda de nossos frades e irm\u00e3os… Para meu pesar, descobri que o arquiabade de Beuron n\u00e3o p\u00f4de nos atender emprestando um pintor de sua escola.\u201d (Di\u00e1rio, 17 de agosto de 1893) <\/p>\n
A arte beuronense foi revolucion\u00e1ria para sua \u00e9poca e tamb\u00e9m caracter\u00edstica de seu tempo. Ela ofereceu uma abordagem estilizada, simplificada e hier\u00e1tica da arte, que ia contra a corrente das formas rom\u00e2nticas contempor\u00e2neas. Ainda assim, sua busca pelo puro e pelo ideal n\u00e3o \u00e9 diferente dos movimentos de renova\u00e7\u00e3o da liturgia e da m\u00fasica \u2014 e at\u00e9 de contrapartes n\u00e3o cat\u00f3licas e \u201cseculares\u201d, como os movimentos ut\u00f3picos ou, na literatura, o movimento transcendentalista. O Abade Frowin, tamb\u00e9m filho de seu tempo, buscava a simplicidade de um rom\u00e2nico \u201cpuro\u201d. N\u00e3o \u00e9 surpreendente que ele tenha visto a simplicidade \u201cpura\u201d da arte beuronense como uma decora\u00e7\u00e3o adequada para sua igreja. <\/p>\n
Entre 1893 e 1897, v\u00e1rios monges de Conception \u2014 sobretudo Lukas Etlin (fal. 1927), Hildebrand Roseler (fal. 1923) e Ildephonse Kuhn (fal. 1921), sendo que os dois \u00faltimos haviam estudado arte em Beuron \u2014 redecoraram as paredes e o teto da igreja da Abadia principalmente \u00e0 maneira beuronense, mantendo elementos do est\u00eancil vitoriano original. Trata-se de uma curiosa anomalia, pois um dos c\u00e2nones beuronenses era que toda decora\u00e7\u00e3o deveria ser feita sem est\u00eancil. A de Conception foi a primeira igreja nos Estados Unidos decorada dessa forma. A pintura da abside da Imaculada Concei\u00e7\u00e3o \u00e9 uma obra original de Lukas Etlin. Os dezoito murais no eixo central s\u00e3o c\u00f3pias de 22 cenas do ciclo da Vida de Maria, pintadas na igreja da Abadia de Emaus, em Praga, Tch\u00e9quia, sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz, W\u00fcger e Steiner entre 1880 e 1887. W\u00fcger, que favorecia figuras menos estilizadas e tons mais suaves, foi o principal artista por tr\u00e1s desse projeto. A igreja de Emaus foi bombardeada e destru\u00edda por um inc\u00eandio em 1945, deixando os murais de Conception como talvez a r\u00e9plica mais completa dos originais de Emaus. Os quatro murais do transepto s\u00e3o cenas do ciclo da Vida de S\u00e3o Bento, originalmente pintadas na abadia de Monte Cassino, na It\u00e1lia. Executadas sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz e W\u00fcger entre 1876 e 1880, foram destru\u00eddas no bombardeio daquele mosteiro durante a Segunda Guerra Mundial. <\/p>\n<\/div>
<\/a><\/div>Fuga<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>S\u00e3o Bento<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>A Conversa<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>27 mar\u00e7o 2026<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
<\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>O Reverend\u00edssimo Dom Benedict Neenan, OSB<\/em>
\nAbade da Abadia de Conception<\/em>
\nConception, Missouri, EUA<\/em><\/p>\n\u00c9 dif\u00edcil falar do Estilo Beuronense como uma entidade coerente quando, na verdade, havia alguns estilos que competiam pela \u201ccanoniza\u00e7\u00e3o\u201d em Beuron, e elementos entravam e sa\u00edam de moda. O movimento nunca conseguiu alcan\u00e7ar independ\u00eancia suficiente para realmente se qualificar como um \u201cestilo\u201d; sempre permaneceu a express\u00e3o dos indiv\u00edduos mais fortes da Escola de Arte Beuronense. Ainda assim, a obra da Escola Beuronense apresenta caracter\u00edsticas \u00fanicas e reconhec\u00edveis, e sua exist\u00eancia \u00e9 cada vez mais considerada significativa na hist\u00f3ria da arte do s\u00e9culo XIX. <\/p>\n
Os tr\u00eas principais personagens no desenvolvimento da arte beuronense s\u00e3o os artistas Peter Lenz (mais tarde Pe. Desiderius) e Jacob W\u00fcger (mais tarde Ir. Gabriel) e o primeiro abade de Beuron, Maurus Wolter. Lenz e W\u00fcger foram formados em Munique e sofreram a influ\u00eancia do grupo dos Nazarenos em Roma. Esse grupo recebeu esse nome por sua maneira arcaica de se vestir, mas seu objetivo principal era revitalizar a arte crist\u00e3, especialmente em escala monumental. Eles estudaram os antigos mestres e procuraram reaprender as habilidades t\u00e9cnicas necess\u00e1rias para realizar grandes afrescos. Ao mesmo tempo, Lenz ficou fascinado pela arte eg\u00edpcia, que ent\u00e3o podia ser estudada depois que Napole\u00e3o trouxe de volta muitas pe\u00e7as de suas expedi\u00e7\u00f5es naquele pa\u00eds. Ele acreditava que a forma altamente estilizada de arte concebida pelos eg\u00edpcios se prestava melhor do que qualquer estilo posterior para expressar o ideal religioso. Lenz e W\u00fcger sonhavam em formar uma comunidade mon\u00e1stica de artistas, pois estavam convencidos de que, para fazer arte sacra, era preciso levar uma vida crist\u00e3 em comunidade. Seus planos elaborados nunca foram realizados, mas, em 1868, foram encarregados de construir e decorar uma pequena capela em honra de S\u00e3o Mauro, perto de Beuron, e ali conheceram o Abade Maurus, que tinha um sonho e uma vis\u00e3o pr\u00f3prios. Ele tamb\u00e9m esperava que a arte pudesse voltar a servir \u00e0 Igreja e queria que sua nova comunidade desempenhasse um papel no renascimento da arte eclesi\u00e1stica, assim como a Abadia de Solesmes, na Fran\u00e7a, havia desempenhado um papel no renascimento da m\u00fasica sacra. De fato, naqueles dias, muitas compara\u00e7\u00f5es foram feitas entre a arte beuronense e o canto gregoriano. Os tr\u00eas homens reuniram suas ideias \u2014 nem sempre com harmonia e concord\u00e2ncia \u2014 e a Escola de Arte em Beuron foi surgindo gradualmente. Coerentes com seus ideais, Lenz e W\u00fcger tornaram-se monges. Mas as ideias e os estilos art\u00edsticos dos dois eram muito diferentes: Lenz recorria quase exclusivamente a modelos eg\u00edpcios, e W\u00fcger favorecia as formas mais suaves dos Nazarenos. Por fim, o Abade Maurus interveio e decretou que a abordagem de W\u00fcger prevaleceria, pois considerava a arte eg\u00edpcia incapaz de expressar os sentimentos do cristianismo. Ainda assim, Lenz permaneceu como l\u00edder da escola, e sua influ\u00eancia \u00e9 evidente na arte que a escola produziu. <\/p>\n
V\u00e1rios monges atuaram na escola de arte; alguns vieram a Beuron como artistas j\u00e1 proficientes, como Jan Verkade; outros, como Ildephons Kuhn e Hildebrand M\u00fcller, foram formados em Beuron. Trabalharam juntos em v\u00e1rias igrejas, incluindo a Torretta e a cripta em Monte Cassino, os mosteiros de Emaus e de S\u00e3o Gabriel em Praga, a igreja mon\u00e1stica em Seckau e a Igreja da Virgem em Stuttgart. O auge da reputa\u00e7\u00e3o dos artistas beuronenses foi provavelmente em 1905, quando foram o destaque de uma exposi\u00e7\u00e3o de arte de vanguarda em Viena. Artistas como C\u00e9zanne e Van Gogh conheciam a obra beuronense, e ela exerceu alguma influ\u00eancia sobre a escola francesa de artistas conhecida como Nabis. No entanto, ap\u00f3s os primeiros anos do s\u00e9culo XX, a escola passou a se concentrar mais em reprodu\u00e7\u00f5es e menos em encomendas originais, e, por fim, a vitalidade dos primeiros anos se esvaiu. A maioria dos historiadores da arte do in\u00edcio at\u00e9 meados do s\u00e9culo XX, quando mencionava a arte beuronense, descartava-a como uma tentativa desesperada e ing\u00eanua de resistir ao curso da arte moderna. Contudo, mais tarde no s\u00e9culo XX, historiadores da arte come\u00e7aram a reavaliar o estilo. Anton Henze o interpreta como uma antecipa\u00e7\u00e3o do s\u00e9culo XX, com o instinto de que arte e comunidade est\u00e3o conectadas. Harald Siebenmorgen considera a arte beuronense como uma das primeiras express\u00f5es do movimento abstrato que dominou a arte do s\u00e9culo XX. <\/p>\n
Como caracterizar o estilo beuronense? O que seus proponentes buscavam alcan\u00e7ar? Joseph Kreitmaier o chama de um tipo de arte m\u00edstica que \u201cvela uma rica plenitude de mist\u00e9rio por tr\u00e1s da forma sens\u00edvel e obriga a mente do observador a recuar as cortinas dessas apar\u00eancias externas\u201d. Essa arte n\u00e3o pretende contar uma hist\u00f3ria, ensinar uma li\u00e7\u00e3o ou evocar uma emo\u00e7\u00e3o; pretende conduzir aqueles que a veem a um encontro com Deus. \u00c9 certo que, em qualquer \u00e9poca, certos atributos de Deus s\u00e3o enfatizados mais do que outros, e os artistas de Beuron eram t\u00edpicos do final do s\u00e9culo XIX. Se El Greco, outro artista m\u00edstico crist\u00e3o, usou formas abstratas que evocam um senso de temor crist\u00e3o para levar o observador ao encontro com Deus Juiz, os artistas beuronenses usaram formas que evocam um senso de adora\u00e7\u00e3o e convidam o observador a unir-se a essa adora\u00e7\u00e3o a Deus Rei. <\/p>\n
Murais Beuronenses<\/h2>\n
Da p\u00e1gina da Abadia de Conception<\/em><\/p>\nOs murais da Bas\u00edlica s\u00e3o o aspecto mais marcante de sua decora\u00e7\u00e3o interna. S\u00e3o belos exemplos de um estilo de arte chamado beuronense. Mais importante, por\u00e9m, \u00e9 o fato de que os murais \u2014 assim como toda a decora\u00e7\u00e3o interna \u2014 foram executados pelos monges da Abadia de Conception. Tanto quanto o pr\u00f3prio edif\u00edcio, os murais testemunham as aspira\u00e7\u00f5es dos antepassados do mosteiro. Em 1892, tr\u00eas candidatos chegaram a Conception vindos do mosteiro de Beuron, no sudoeste da Alemanha, dois dos quais haviam estudado arte ali. Isso abriu caminho para a redecora\u00e7\u00e3o da Bas\u00edlica ap\u00f3s o reparo dos danos causados pelo tornado de 1893. O Abade Frowin escreveu: \u201cPor conselho do Pe. Lukas, estou pronto para pintar nossa igreja com a ajuda de nossos frades e irm\u00e3os… Para meu pesar, descobri que o arquiabade de Beuron n\u00e3o p\u00f4de nos atender emprestando um pintor de sua escola.\u201d (Di\u00e1rio, 17 de agosto de 1893) <\/p>\n
A arte beuronense foi revolucion\u00e1ria para sua \u00e9poca e tamb\u00e9m caracter\u00edstica de seu tempo. Ela ofereceu uma abordagem estilizada, simplificada e hier\u00e1tica da arte, que ia contra a corrente das formas rom\u00e2nticas contempor\u00e2neas. Ainda assim, sua busca pelo puro e pelo ideal n\u00e3o \u00e9 diferente dos movimentos de renova\u00e7\u00e3o da liturgia e da m\u00fasica \u2014 e at\u00e9 de contrapartes n\u00e3o cat\u00f3licas e \u201cseculares\u201d, como os movimentos ut\u00f3picos ou, na literatura, o movimento transcendentalista. O Abade Frowin, tamb\u00e9m filho de seu tempo, buscava a simplicidade de um rom\u00e2nico \u201cpuro\u201d. N\u00e3o \u00e9 surpreendente que ele tenha visto a simplicidade \u201cpura\u201d da arte beuronense como uma decora\u00e7\u00e3o adequada para sua igreja. <\/p>\n
Entre 1893 e 1897, v\u00e1rios monges de Conception \u2014 sobretudo Lukas Etlin (fal. 1927), Hildebrand Roseler (fal. 1923) e Ildephonse Kuhn (fal. 1921), sendo que os dois \u00faltimos haviam estudado arte em Beuron \u2014 redecoraram as paredes e o teto da igreja da Abadia principalmente \u00e0 maneira beuronense, mantendo elementos do est\u00eancil vitoriano original. Trata-se de uma curiosa anomalia, pois um dos c\u00e2nones beuronenses era que toda decora\u00e7\u00e3o deveria ser feita sem est\u00eancil. A de Conception foi a primeira igreja nos Estados Unidos decorada dessa forma. A pintura da abside da Imaculada Concei\u00e7\u00e3o \u00e9 uma obra original de Lukas Etlin. Os dezoito murais no eixo central s\u00e3o c\u00f3pias de 22 cenas do ciclo da Vida de Maria, pintadas na igreja da Abadia de Emaus, em Praga, Tch\u00e9quia, sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz, W\u00fcger e Steiner entre 1880 e 1887. W\u00fcger, que favorecia figuras menos estilizadas e tons mais suaves, foi o principal artista por tr\u00e1s desse projeto. A igreja de Emaus foi bombardeada e destru\u00edda por um inc\u00eandio em 1945, deixando os murais de Conception como talvez a r\u00e9plica mais completa dos originais de Emaus. Os quatro murais do transepto s\u00e3o cenas do ciclo da Vida de S\u00e3o Bento, originalmente pintadas na abadia de Monte Cassino, na It\u00e1lia. Executadas sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz e W\u00fcger entre 1876 e 1880, foram destru\u00eddas no bombardeio daquele mosteiro durante a Segunda Guerra Mundial. <\/p>\n<\/div>
<\/a><\/div>S\u00e3o Bento<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/a><\/div>A Conversa<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>27 mar\u00e7o 2026<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
<\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>O Reverend\u00edssimo Dom Benedict Neenan, OSB<\/em>
\nAbade da Abadia de Conception<\/em>
\nConception, Missouri, EUA<\/em><\/p>\n\u00c9 dif\u00edcil falar do Estilo Beuronense como uma entidade coerente quando, na verdade, havia alguns estilos que competiam pela \u201ccanoniza\u00e7\u00e3o\u201d em Beuron, e elementos entravam e sa\u00edam de moda. O movimento nunca conseguiu alcan\u00e7ar independ\u00eancia suficiente para realmente se qualificar como um \u201cestilo\u201d; sempre permaneceu a express\u00e3o dos indiv\u00edduos mais fortes da Escola de Arte Beuronense. Ainda assim, a obra da Escola Beuronense apresenta caracter\u00edsticas \u00fanicas e reconhec\u00edveis, e sua exist\u00eancia \u00e9 cada vez mais considerada significativa na hist\u00f3ria da arte do s\u00e9culo XIX. <\/p>\n
Os tr\u00eas principais personagens no desenvolvimento da arte beuronense s\u00e3o os artistas Peter Lenz (mais tarde Pe. Desiderius) e Jacob W\u00fcger (mais tarde Ir. Gabriel) e o primeiro abade de Beuron, Maurus Wolter. Lenz e W\u00fcger foram formados em Munique e sofreram a influ\u00eancia do grupo dos Nazarenos em Roma. Esse grupo recebeu esse nome por sua maneira arcaica de se vestir, mas seu objetivo principal era revitalizar a arte crist\u00e3, especialmente em escala monumental. Eles estudaram os antigos mestres e procuraram reaprender as habilidades t\u00e9cnicas necess\u00e1rias para realizar grandes afrescos. Ao mesmo tempo, Lenz ficou fascinado pela arte eg\u00edpcia, que ent\u00e3o podia ser estudada depois que Napole\u00e3o trouxe de volta muitas pe\u00e7as de suas expedi\u00e7\u00f5es naquele pa\u00eds. Ele acreditava que a forma altamente estilizada de arte concebida pelos eg\u00edpcios se prestava melhor do que qualquer estilo posterior para expressar o ideal religioso. Lenz e W\u00fcger sonhavam em formar uma comunidade mon\u00e1stica de artistas, pois estavam convencidos de que, para fazer arte sacra, era preciso levar uma vida crist\u00e3 em comunidade. Seus planos elaborados nunca foram realizados, mas, em 1868, foram encarregados de construir e decorar uma pequena capela em honra de S\u00e3o Mauro, perto de Beuron, e ali conheceram o Abade Maurus, que tinha um sonho e uma vis\u00e3o pr\u00f3prios. Ele tamb\u00e9m esperava que a arte pudesse voltar a servir \u00e0 Igreja e queria que sua nova comunidade desempenhasse um papel no renascimento da arte eclesi\u00e1stica, assim como a Abadia de Solesmes, na Fran\u00e7a, havia desempenhado um papel no renascimento da m\u00fasica sacra. De fato, naqueles dias, muitas compara\u00e7\u00f5es foram feitas entre a arte beuronense e o canto gregoriano. Os tr\u00eas homens reuniram suas ideias \u2014 nem sempre com harmonia e concord\u00e2ncia \u2014 e a Escola de Arte em Beuron foi surgindo gradualmente. Coerentes com seus ideais, Lenz e W\u00fcger tornaram-se monges. Mas as ideias e os estilos art\u00edsticos dos dois eram muito diferentes: Lenz recorria quase exclusivamente a modelos eg\u00edpcios, e W\u00fcger favorecia as formas mais suaves dos Nazarenos. Por fim, o Abade Maurus interveio e decretou que a abordagem de W\u00fcger prevaleceria, pois considerava a arte eg\u00edpcia incapaz de expressar os sentimentos do cristianismo. Ainda assim, Lenz permaneceu como l\u00edder da escola, e sua influ\u00eancia \u00e9 evidente na arte que a escola produziu. <\/p>\n
V\u00e1rios monges atuaram na escola de arte; alguns vieram a Beuron como artistas j\u00e1 proficientes, como Jan Verkade; outros, como Ildephons Kuhn e Hildebrand M\u00fcller, foram formados em Beuron. Trabalharam juntos em v\u00e1rias igrejas, incluindo a Torretta e a cripta em Monte Cassino, os mosteiros de Emaus e de S\u00e3o Gabriel em Praga, a igreja mon\u00e1stica em Seckau e a Igreja da Virgem em Stuttgart. O auge da reputa\u00e7\u00e3o dos artistas beuronenses foi provavelmente em 1905, quando foram o destaque de uma exposi\u00e7\u00e3o de arte de vanguarda em Viena. Artistas como C\u00e9zanne e Van Gogh conheciam a obra beuronense, e ela exerceu alguma influ\u00eancia sobre a escola francesa de artistas conhecida como Nabis. No entanto, ap\u00f3s os primeiros anos do s\u00e9culo XX, a escola passou a se concentrar mais em reprodu\u00e7\u00f5es e menos em encomendas originais, e, por fim, a vitalidade dos primeiros anos se esvaiu. A maioria dos historiadores da arte do in\u00edcio at\u00e9 meados do s\u00e9culo XX, quando mencionava a arte beuronense, descartava-a como uma tentativa desesperada e ing\u00eanua de resistir ao curso da arte moderna. Contudo, mais tarde no s\u00e9culo XX, historiadores da arte come\u00e7aram a reavaliar o estilo. Anton Henze o interpreta como uma antecipa\u00e7\u00e3o do s\u00e9culo XX, com o instinto de que arte e comunidade est\u00e3o conectadas. Harald Siebenmorgen considera a arte beuronense como uma das primeiras express\u00f5es do movimento abstrato que dominou a arte do s\u00e9culo XX. <\/p>\n
Como caracterizar o estilo beuronense? O que seus proponentes buscavam alcan\u00e7ar? Joseph Kreitmaier o chama de um tipo de arte m\u00edstica que \u201cvela uma rica plenitude de mist\u00e9rio por tr\u00e1s da forma sens\u00edvel e obriga a mente do observador a recuar as cortinas dessas apar\u00eancias externas\u201d. Essa arte n\u00e3o pretende contar uma hist\u00f3ria, ensinar uma li\u00e7\u00e3o ou evocar uma emo\u00e7\u00e3o; pretende conduzir aqueles que a veem a um encontro com Deus. \u00c9 certo que, em qualquer \u00e9poca, certos atributos de Deus s\u00e3o enfatizados mais do que outros, e os artistas de Beuron eram t\u00edpicos do final do s\u00e9culo XIX. Se El Greco, outro artista m\u00edstico crist\u00e3o, usou formas abstratas que evocam um senso de temor crist\u00e3o para levar o observador ao encontro com Deus Juiz, os artistas beuronenses usaram formas que evocam um senso de adora\u00e7\u00e3o e convidam o observador a unir-se a essa adora\u00e7\u00e3o a Deus Rei. <\/p>\n
Murais Beuronenses<\/h2>\n
Da p\u00e1gina da Abadia de Conception<\/em><\/p>\nOs murais da Bas\u00edlica s\u00e3o o aspecto mais marcante de sua decora\u00e7\u00e3o interna. S\u00e3o belos exemplos de um estilo de arte chamado beuronense. Mais importante, por\u00e9m, \u00e9 o fato de que os murais \u2014 assim como toda a decora\u00e7\u00e3o interna \u2014 foram executados pelos monges da Abadia de Conception. Tanto quanto o pr\u00f3prio edif\u00edcio, os murais testemunham as aspira\u00e7\u00f5es dos antepassados do mosteiro. Em 1892, tr\u00eas candidatos chegaram a Conception vindos do mosteiro de Beuron, no sudoeste da Alemanha, dois dos quais haviam estudado arte ali. Isso abriu caminho para a redecora\u00e7\u00e3o da Bas\u00edlica ap\u00f3s o reparo dos danos causados pelo tornado de 1893. O Abade Frowin escreveu: \u201cPor conselho do Pe. Lukas, estou pronto para pintar nossa igreja com a ajuda de nossos frades e irm\u00e3os… Para meu pesar, descobri que o arquiabade de Beuron n\u00e3o p\u00f4de nos atender emprestando um pintor de sua escola.\u201d (Di\u00e1rio, 17 de agosto de 1893) <\/p>\n
A arte beuronense foi revolucion\u00e1ria para sua \u00e9poca e tamb\u00e9m caracter\u00edstica de seu tempo. Ela ofereceu uma abordagem estilizada, simplificada e hier\u00e1tica da arte, que ia contra a corrente das formas rom\u00e2nticas contempor\u00e2neas. Ainda assim, sua busca pelo puro e pelo ideal n\u00e3o \u00e9 diferente dos movimentos de renova\u00e7\u00e3o da liturgia e da m\u00fasica \u2014 e at\u00e9 de contrapartes n\u00e3o cat\u00f3licas e \u201cseculares\u201d, como os movimentos ut\u00f3picos ou, na literatura, o movimento transcendentalista. O Abade Frowin, tamb\u00e9m filho de seu tempo, buscava a simplicidade de um rom\u00e2nico \u201cpuro\u201d. N\u00e3o \u00e9 surpreendente que ele tenha visto a simplicidade \u201cpura\u201d da arte beuronense como uma decora\u00e7\u00e3o adequada para sua igreja. <\/p>\n
Entre 1893 e 1897, v\u00e1rios monges de Conception \u2014 sobretudo Lukas Etlin (fal. 1927), Hildebrand Roseler (fal. 1923) e Ildephonse Kuhn (fal. 1921), sendo que os dois \u00faltimos haviam estudado arte em Beuron \u2014 redecoraram as paredes e o teto da igreja da Abadia principalmente \u00e0 maneira beuronense, mantendo elementos do est\u00eancil vitoriano original. Trata-se de uma curiosa anomalia, pois um dos c\u00e2nones beuronenses era que toda decora\u00e7\u00e3o deveria ser feita sem est\u00eancil. A de Conception foi a primeira igreja nos Estados Unidos decorada dessa forma. A pintura da abside da Imaculada Concei\u00e7\u00e3o \u00e9 uma obra original de Lukas Etlin. Os dezoito murais no eixo central s\u00e3o c\u00f3pias de 22 cenas do ciclo da Vida de Maria, pintadas na igreja da Abadia de Emaus, em Praga, Tch\u00e9quia, sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz, W\u00fcger e Steiner entre 1880 e 1887. W\u00fcger, que favorecia figuras menos estilizadas e tons mais suaves, foi o principal artista por tr\u00e1s desse projeto. A igreja de Emaus foi bombardeada e destru\u00edda por um inc\u00eandio em 1945, deixando os murais de Conception como talvez a r\u00e9plica mais completa dos originais de Emaus. Os quatro murais do transepto s\u00e3o cenas do ciclo da Vida de S\u00e3o Bento, originalmente pintadas na abadia de Monte Cassino, na It\u00e1lia. Executadas sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz e W\u00fcger entre 1876 e 1880, foram destru\u00eddas no bombardeio daquele mosteiro durante a Segunda Guerra Mundial. <\/p>\n<\/div>
<\/a><\/div>A Conversa<\/h2><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>27 mar\u00e7o 2026<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
<\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/i><\/a><\/span><\/div><\/div><\/div><\/div><\/div>O Reverend\u00edssimo Dom Benedict Neenan, OSB<\/em>
\nAbade da Abadia de Conception<\/em>
\nConception, Missouri, EUA<\/em><\/p>\n\u00c9 dif\u00edcil falar do Estilo Beuronense como uma entidade coerente quando, na verdade, havia alguns estilos que competiam pela \u201ccanoniza\u00e7\u00e3o\u201d em Beuron, e elementos entravam e sa\u00edam de moda. O movimento nunca conseguiu alcan\u00e7ar independ\u00eancia suficiente para realmente se qualificar como um \u201cestilo\u201d; sempre permaneceu a express\u00e3o dos indiv\u00edduos mais fortes da Escola de Arte Beuronense. Ainda assim, a obra da Escola Beuronense apresenta caracter\u00edsticas \u00fanicas e reconhec\u00edveis, e sua exist\u00eancia \u00e9 cada vez mais considerada significativa na hist\u00f3ria da arte do s\u00e9culo XIX. <\/p>\n
Os tr\u00eas principais personagens no desenvolvimento da arte beuronense s\u00e3o os artistas Peter Lenz (mais tarde Pe. Desiderius) e Jacob W\u00fcger (mais tarde Ir. Gabriel) e o primeiro abade de Beuron, Maurus Wolter. Lenz e W\u00fcger foram formados em Munique e sofreram a influ\u00eancia do grupo dos Nazarenos em Roma. Esse grupo recebeu esse nome por sua maneira arcaica de se vestir, mas seu objetivo principal era revitalizar a arte crist\u00e3, especialmente em escala monumental. Eles estudaram os antigos mestres e procuraram reaprender as habilidades t\u00e9cnicas necess\u00e1rias para realizar grandes afrescos. Ao mesmo tempo, Lenz ficou fascinado pela arte eg\u00edpcia, que ent\u00e3o podia ser estudada depois que Napole\u00e3o trouxe de volta muitas pe\u00e7as de suas expedi\u00e7\u00f5es naquele pa\u00eds. Ele acreditava que a forma altamente estilizada de arte concebida pelos eg\u00edpcios se prestava melhor do que qualquer estilo posterior para expressar o ideal religioso. Lenz e W\u00fcger sonhavam em formar uma comunidade mon\u00e1stica de artistas, pois estavam convencidos de que, para fazer arte sacra, era preciso levar uma vida crist\u00e3 em comunidade. Seus planos elaborados nunca foram realizados, mas, em 1868, foram encarregados de construir e decorar uma pequena capela em honra de S\u00e3o Mauro, perto de Beuron, e ali conheceram o Abade Maurus, que tinha um sonho e uma vis\u00e3o pr\u00f3prios. Ele tamb\u00e9m esperava que a arte pudesse voltar a servir \u00e0 Igreja e queria que sua nova comunidade desempenhasse um papel no renascimento da arte eclesi\u00e1stica, assim como a Abadia de Solesmes, na Fran\u00e7a, havia desempenhado um papel no renascimento da m\u00fasica sacra. De fato, naqueles dias, muitas compara\u00e7\u00f5es foram feitas entre a arte beuronense e o canto gregoriano. Os tr\u00eas homens reuniram suas ideias \u2014 nem sempre com harmonia e concord\u00e2ncia \u2014 e a Escola de Arte em Beuron foi surgindo gradualmente. Coerentes com seus ideais, Lenz e W\u00fcger tornaram-se monges. Mas as ideias e os estilos art\u00edsticos dos dois eram muito diferentes: Lenz recorria quase exclusivamente a modelos eg\u00edpcios, e W\u00fcger favorecia as formas mais suaves dos Nazarenos. Por fim, o Abade Maurus interveio e decretou que a abordagem de W\u00fcger prevaleceria, pois considerava a arte eg\u00edpcia incapaz de expressar os sentimentos do cristianismo. Ainda assim, Lenz permaneceu como l\u00edder da escola, e sua influ\u00eancia \u00e9 evidente na arte que a escola produziu. <\/p>\n
V\u00e1rios monges atuaram na escola de arte; alguns vieram a Beuron como artistas j\u00e1 proficientes, como Jan Verkade; outros, como Ildephons Kuhn e Hildebrand M\u00fcller, foram formados em Beuron. Trabalharam juntos em v\u00e1rias igrejas, incluindo a Torretta e a cripta em Monte Cassino, os mosteiros de Emaus e de S\u00e3o Gabriel em Praga, a igreja mon\u00e1stica em Seckau e a Igreja da Virgem em Stuttgart. O auge da reputa\u00e7\u00e3o dos artistas beuronenses foi provavelmente em 1905, quando foram o destaque de uma exposi\u00e7\u00e3o de arte de vanguarda em Viena. Artistas como C\u00e9zanne e Van Gogh conheciam a obra beuronense, e ela exerceu alguma influ\u00eancia sobre a escola francesa de artistas conhecida como Nabis. No entanto, ap\u00f3s os primeiros anos do s\u00e9culo XX, a escola passou a se concentrar mais em reprodu\u00e7\u00f5es e menos em encomendas originais, e, por fim, a vitalidade dos primeiros anos se esvaiu. A maioria dos historiadores da arte do in\u00edcio at\u00e9 meados do s\u00e9culo XX, quando mencionava a arte beuronense, descartava-a como uma tentativa desesperada e ing\u00eanua de resistir ao curso da arte moderna. Contudo, mais tarde no s\u00e9culo XX, historiadores da arte come\u00e7aram a reavaliar o estilo. Anton Henze o interpreta como uma antecipa\u00e7\u00e3o do s\u00e9culo XX, com o instinto de que arte e comunidade est\u00e3o conectadas. Harald Siebenmorgen considera a arte beuronense como uma das primeiras express\u00f5es do movimento abstrato que dominou a arte do s\u00e9culo XX. <\/p>\n
Como caracterizar o estilo beuronense? O que seus proponentes buscavam alcan\u00e7ar? Joseph Kreitmaier o chama de um tipo de arte m\u00edstica que \u201cvela uma rica plenitude de mist\u00e9rio por tr\u00e1s da forma sens\u00edvel e obriga a mente do observador a recuar as cortinas dessas apar\u00eancias externas\u201d. Essa arte n\u00e3o pretende contar uma hist\u00f3ria, ensinar uma li\u00e7\u00e3o ou evocar uma emo\u00e7\u00e3o; pretende conduzir aqueles que a veem a um encontro com Deus. \u00c9 certo que, em qualquer \u00e9poca, certos atributos de Deus s\u00e3o enfatizados mais do que outros, e os artistas de Beuron eram t\u00edpicos do final do s\u00e9culo XIX. Se El Greco, outro artista m\u00edstico crist\u00e3o, usou formas abstratas que evocam um senso de temor crist\u00e3o para levar o observador ao encontro com Deus Juiz, os artistas beuronenses usaram formas que evocam um senso de adora\u00e7\u00e3o e convidam o observador a unir-se a essa adora\u00e7\u00e3o a Deus Rei. <\/p>\n
Murais Beuronenses<\/h2>\n
Da p\u00e1gina da Abadia de Conception<\/em><\/p>\nOs murais da Bas\u00edlica s\u00e3o o aspecto mais marcante de sua decora\u00e7\u00e3o interna. S\u00e3o belos exemplos de um estilo de arte chamado beuronense. Mais importante, por\u00e9m, \u00e9 o fato de que os murais \u2014 assim como toda a decora\u00e7\u00e3o interna \u2014 foram executados pelos monges da Abadia de Conception. Tanto quanto o pr\u00f3prio edif\u00edcio, os murais testemunham as aspira\u00e7\u00f5es dos antepassados do mosteiro. Em 1892, tr\u00eas candidatos chegaram a Conception vindos do mosteiro de Beuron, no sudoeste da Alemanha, dois dos quais haviam estudado arte ali. Isso abriu caminho para a redecora\u00e7\u00e3o da Bas\u00edlica ap\u00f3s o reparo dos danos causados pelo tornado de 1893. O Abade Frowin escreveu: \u201cPor conselho do Pe. Lukas, estou pronto para pintar nossa igreja com a ajuda de nossos frades e irm\u00e3os… Para meu pesar, descobri que o arquiabade de Beuron n\u00e3o p\u00f4de nos atender emprestando um pintor de sua escola.\u201d (Di\u00e1rio, 17 de agosto de 1893) <\/p>\n
A arte beuronense foi revolucion\u00e1ria para sua \u00e9poca e tamb\u00e9m caracter\u00edstica de seu tempo. Ela ofereceu uma abordagem estilizada, simplificada e hier\u00e1tica da arte, que ia contra a corrente das formas rom\u00e2nticas contempor\u00e2neas. Ainda assim, sua busca pelo puro e pelo ideal n\u00e3o \u00e9 diferente dos movimentos de renova\u00e7\u00e3o da liturgia e da m\u00fasica \u2014 e at\u00e9 de contrapartes n\u00e3o cat\u00f3licas e \u201cseculares\u201d, como os movimentos ut\u00f3picos ou, na literatura, o movimento transcendentalista. O Abade Frowin, tamb\u00e9m filho de seu tempo, buscava a simplicidade de um rom\u00e2nico \u201cpuro\u201d. N\u00e3o \u00e9 surpreendente que ele tenha visto a simplicidade \u201cpura\u201d da arte beuronense como uma decora\u00e7\u00e3o adequada para sua igreja. <\/p>\n
Entre 1893 e 1897, v\u00e1rios monges de Conception \u2014 sobretudo Lukas Etlin (fal. 1927), Hildebrand Roseler (fal. 1923) e Ildephonse Kuhn (fal. 1921), sendo que os dois \u00faltimos haviam estudado arte em Beuron \u2014 redecoraram as paredes e o teto da igreja da Abadia principalmente \u00e0 maneira beuronense, mantendo elementos do est\u00eancil vitoriano original. Trata-se de uma curiosa anomalia, pois um dos c\u00e2nones beuronenses era que toda decora\u00e7\u00e3o deveria ser feita sem est\u00eancil. A de Conception foi a primeira igreja nos Estados Unidos decorada dessa forma. A pintura da abside da Imaculada Concei\u00e7\u00e3o \u00e9 uma obra original de Lukas Etlin. Os dezoito murais no eixo central s\u00e3o c\u00f3pias de 22 cenas do ciclo da Vida de Maria, pintadas na igreja da Abadia de Emaus, em Praga, Tch\u00e9quia, sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz, W\u00fcger e Steiner entre 1880 e 1887. W\u00fcger, que favorecia figuras menos estilizadas e tons mais suaves, foi o principal artista por tr\u00e1s desse projeto. A igreja de Emaus foi bombardeada e destru\u00edda por um inc\u00eandio em 1945, deixando os murais de Conception como talvez a r\u00e9plica mais completa dos originais de Emaus. Os quatro murais do transepto s\u00e3o cenas do ciclo da Vida de S\u00e3o Bento, originalmente pintadas na abadia de Monte Cassino, na It\u00e1lia. Executadas sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz e W\u00fcger entre 1876 e 1880, foram destru\u00eddas no bombardeio daquele mosteiro durante a Segunda Guerra Mundial. <\/p>\n<\/div>
27 mar\u00e7o 2026<\/p>\n<\/div><\/div><\/div>
O Reverend\u00edssimo Dom Benedict Neenan, OSB<\/em> \u00c9 dif\u00edcil falar do Estilo Beuronense como uma entidade coerente quando, na verdade, havia alguns estilos que competiam pela \u201ccanoniza\u00e7\u00e3o\u201d em Beuron, e elementos entravam e sa\u00edam de moda. O movimento nunca conseguiu alcan\u00e7ar independ\u00eancia suficiente para realmente se qualificar como um \u201cestilo\u201d; sempre permaneceu a express\u00e3o dos indiv\u00edduos mais fortes da Escola de Arte Beuronense. Ainda assim, a obra da Escola Beuronense apresenta caracter\u00edsticas \u00fanicas e reconhec\u00edveis, e sua exist\u00eancia \u00e9 cada vez mais considerada significativa na hist\u00f3ria da arte do s\u00e9culo XIX. <\/p>\n Os tr\u00eas principais personagens no desenvolvimento da arte beuronense s\u00e3o os artistas Peter Lenz (mais tarde Pe. Desiderius) e Jacob W\u00fcger (mais tarde Ir. Gabriel) e o primeiro abade de Beuron, Maurus Wolter. Lenz e W\u00fcger foram formados em Munique e sofreram a influ\u00eancia do grupo dos Nazarenos em Roma. Esse grupo recebeu esse nome por sua maneira arcaica de se vestir, mas seu objetivo principal era revitalizar a arte crist\u00e3, especialmente em escala monumental. Eles estudaram os antigos mestres e procuraram reaprender as habilidades t\u00e9cnicas necess\u00e1rias para realizar grandes afrescos. Ao mesmo tempo, Lenz ficou fascinado pela arte eg\u00edpcia, que ent\u00e3o podia ser estudada depois que Napole\u00e3o trouxe de volta muitas pe\u00e7as de suas expedi\u00e7\u00f5es naquele pa\u00eds. Ele acreditava que a forma altamente estilizada de arte concebida pelos eg\u00edpcios se prestava melhor do que qualquer estilo posterior para expressar o ideal religioso. Lenz e W\u00fcger sonhavam em formar uma comunidade mon\u00e1stica de artistas, pois estavam convencidos de que, para fazer arte sacra, era preciso levar uma vida crist\u00e3 em comunidade. Seus planos elaborados nunca foram realizados, mas, em 1868, foram encarregados de construir e decorar uma pequena capela em honra de S\u00e3o Mauro, perto de Beuron, e ali conheceram o Abade Maurus, que tinha um sonho e uma vis\u00e3o pr\u00f3prios. Ele tamb\u00e9m esperava que a arte pudesse voltar a servir \u00e0 Igreja e queria que sua nova comunidade desempenhasse um papel no renascimento da arte eclesi\u00e1stica, assim como a Abadia de Solesmes, na Fran\u00e7a, havia desempenhado um papel no renascimento da m\u00fasica sacra. De fato, naqueles dias, muitas compara\u00e7\u00f5es foram feitas entre a arte beuronense e o canto gregoriano. Os tr\u00eas homens reuniram suas ideias \u2014 nem sempre com harmonia e concord\u00e2ncia \u2014 e a Escola de Arte em Beuron foi surgindo gradualmente. Coerentes com seus ideais, Lenz e W\u00fcger tornaram-se monges. Mas as ideias e os estilos art\u00edsticos dos dois eram muito diferentes: Lenz recorria quase exclusivamente a modelos eg\u00edpcios, e W\u00fcger favorecia as formas mais suaves dos Nazarenos. Por fim, o Abade Maurus interveio e decretou que a abordagem de W\u00fcger prevaleceria, pois considerava a arte eg\u00edpcia incapaz de expressar os sentimentos do cristianismo. Ainda assim, Lenz permaneceu como l\u00edder da escola, e sua influ\u00eancia \u00e9 evidente na arte que a escola produziu. <\/p>\n V\u00e1rios monges atuaram na escola de arte; alguns vieram a Beuron como artistas j\u00e1 proficientes, como Jan Verkade; outros, como Ildephons Kuhn e Hildebrand M\u00fcller, foram formados em Beuron. Trabalharam juntos em v\u00e1rias igrejas, incluindo a Torretta e a cripta em Monte Cassino, os mosteiros de Emaus e de S\u00e3o Gabriel em Praga, a igreja mon\u00e1stica em Seckau e a Igreja da Virgem em Stuttgart. O auge da reputa\u00e7\u00e3o dos artistas beuronenses foi provavelmente em 1905, quando foram o destaque de uma exposi\u00e7\u00e3o de arte de vanguarda em Viena. Artistas como C\u00e9zanne e Van Gogh conheciam a obra beuronense, e ela exerceu alguma influ\u00eancia sobre a escola francesa de artistas conhecida como Nabis. No entanto, ap\u00f3s os primeiros anos do s\u00e9culo XX, a escola passou a se concentrar mais em reprodu\u00e7\u00f5es e menos em encomendas originais, e, por fim, a vitalidade dos primeiros anos se esvaiu. A maioria dos historiadores da arte do in\u00edcio at\u00e9 meados do s\u00e9culo XX, quando mencionava a arte beuronense, descartava-a como uma tentativa desesperada e ing\u00eanua de resistir ao curso da arte moderna. Contudo, mais tarde no s\u00e9culo XX, historiadores da arte come\u00e7aram a reavaliar o estilo. Anton Henze o interpreta como uma antecipa\u00e7\u00e3o do s\u00e9culo XX, com o instinto de que arte e comunidade est\u00e3o conectadas. Harald Siebenmorgen considera a arte beuronense como uma das primeiras express\u00f5es do movimento abstrato que dominou a arte do s\u00e9culo XX. <\/p>\n Como caracterizar o estilo beuronense? O que seus proponentes buscavam alcan\u00e7ar? Joseph Kreitmaier o chama de um tipo de arte m\u00edstica que \u201cvela uma rica plenitude de mist\u00e9rio por tr\u00e1s da forma sens\u00edvel e obriga a mente do observador a recuar as cortinas dessas apar\u00eancias externas\u201d. Essa arte n\u00e3o pretende contar uma hist\u00f3ria, ensinar uma li\u00e7\u00e3o ou evocar uma emo\u00e7\u00e3o; pretende conduzir aqueles que a veem a um encontro com Deus. \u00c9 certo que, em qualquer \u00e9poca, certos atributos de Deus s\u00e3o enfatizados mais do que outros, e os artistas de Beuron eram t\u00edpicos do final do s\u00e9culo XIX. Se El Greco, outro artista m\u00edstico crist\u00e3o, usou formas abstratas que evocam um senso de temor crist\u00e3o para levar o observador ao encontro com Deus Juiz, os artistas beuronenses usaram formas que evocam um senso de adora\u00e7\u00e3o e convidam o observador a unir-se a essa adora\u00e7\u00e3o a Deus Rei. <\/p>\n Da p\u00e1gina da Abadia de Conception<\/em><\/p>\n Os murais da Bas\u00edlica s\u00e3o o aspecto mais marcante de sua decora\u00e7\u00e3o interna. S\u00e3o belos exemplos de um estilo de arte chamado beuronense. Mais importante, por\u00e9m, \u00e9 o fato de que os murais \u2014 assim como toda a decora\u00e7\u00e3o interna \u2014 foram executados pelos monges da Abadia de Conception. Tanto quanto o pr\u00f3prio edif\u00edcio, os murais testemunham as aspira\u00e7\u00f5es dos antepassados do mosteiro. Em 1892, tr\u00eas candidatos chegaram a Conception vindos do mosteiro de Beuron, no sudoeste da Alemanha, dois dos quais haviam estudado arte ali. Isso abriu caminho para a redecora\u00e7\u00e3o da Bas\u00edlica ap\u00f3s o reparo dos danos causados pelo tornado de 1893. O Abade Frowin escreveu: \u201cPor conselho do Pe. Lukas, estou pronto para pintar nossa igreja com a ajuda de nossos frades e irm\u00e3os… Para meu pesar, descobri que o arquiabade de Beuron n\u00e3o p\u00f4de nos atender emprestando um pintor de sua escola.\u201d (Di\u00e1rio, 17 de agosto de 1893) <\/p>\n A arte beuronense foi revolucion\u00e1ria para sua \u00e9poca e tamb\u00e9m caracter\u00edstica de seu tempo. Ela ofereceu uma abordagem estilizada, simplificada e hier\u00e1tica da arte, que ia contra a corrente das formas rom\u00e2nticas contempor\u00e2neas. Ainda assim, sua busca pelo puro e pelo ideal n\u00e3o \u00e9 diferente dos movimentos de renova\u00e7\u00e3o da liturgia e da m\u00fasica \u2014 e at\u00e9 de contrapartes n\u00e3o cat\u00f3licas e \u201cseculares\u201d, como os movimentos ut\u00f3picos ou, na literatura, o movimento transcendentalista. O Abade Frowin, tamb\u00e9m filho de seu tempo, buscava a simplicidade de um rom\u00e2nico \u201cpuro\u201d. N\u00e3o \u00e9 surpreendente que ele tenha visto a simplicidade \u201cpura\u201d da arte beuronense como uma decora\u00e7\u00e3o adequada para sua igreja. <\/p>\n Entre 1893 e 1897, v\u00e1rios monges de Conception \u2014 sobretudo Lukas Etlin (fal. 1927), Hildebrand Roseler (fal. 1923) e Ildephonse Kuhn (fal. 1921), sendo que os dois \u00faltimos haviam estudado arte em Beuron \u2014 redecoraram as paredes e o teto da igreja da Abadia principalmente \u00e0 maneira beuronense, mantendo elementos do est\u00eancil vitoriano original. Trata-se de uma curiosa anomalia, pois um dos c\u00e2nones beuronenses era que toda decora\u00e7\u00e3o deveria ser feita sem est\u00eancil. A de Conception foi a primeira igreja nos Estados Unidos decorada dessa forma. A pintura da abside da Imaculada Concei\u00e7\u00e3o \u00e9 uma obra original de Lukas Etlin. Os dezoito murais no eixo central s\u00e3o c\u00f3pias de 22 cenas do ciclo da Vida de Maria, pintadas na igreja da Abadia de Emaus, em Praga, Tch\u00e9quia, sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz, W\u00fcger e Steiner entre 1880 e 1887. W\u00fcger, que favorecia figuras menos estilizadas e tons mais suaves, foi o principal artista por tr\u00e1s desse projeto. A igreja de Emaus foi bombardeada e destru\u00edda por um inc\u00eandio em 1945, deixando os murais de Conception como talvez a r\u00e9plica mais completa dos originais de Emaus. Os quatro murais do transepto s\u00e3o cenas do ciclo da Vida de S\u00e3o Bento, originalmente pintadas na abadia de Monte Cassino, na It\u00e1lia. Executadas sob a dire\u00e7\u00e3o de Lenz e W\u00fcger entre 1876 e 1880, foram destru\u00eddas no bombardeio daquele mosteiro durante a Segunda Guerra Mundial. <\/p>\n<\/div>
\nAbade da Abadia de Conception<\/em>
\nConception, Missouri, EUA<\/em><\/p>\nMurais Beuronenses<\/h2>\n